Dracula Film Festival revine la Brașov în 2024

Dracula Film Festival revine la Brașov în perioada 30 octombrie – 3 noiembrie. Vezi care sunt filmele înscrise în competițiile festivalului potrivit unui comunicat de presă.

Ajuns la ediția a XII-a, Festivalul Internațional de Film Fantastic de la Braşov, Dracula Film Festival (30 octombrie – 3 noiembrie), propune anul acesta publicului o ediție foarte bogată în experiențe cinematografice inedite, premiere și avanpremiere, Q&A-uri, concerte și expoziții.

Cu o tradiție anuală neîntreruptă de a oferi cinefililor acces direct la o mare varietate de forme de expresie ale fanteziei, de la film de artă și documentar până la thriller, SF sau horror, Dracula Film Festival își propune să justifice în continuare, prin varietatea experiențelor oferite publicului, includerea în 2021 pe lista celor mai importante 50 de festivaluri de gen din lume,toprealizat de către Dread Central.

Festivalul are mai multe secțiuni competitive, destinate atât profesioniștilor în arta cinematografiei, cât și tinerilor aflați la început de drum.

Dracula Trophy este premiul acordat celui mai bun film de lungmetraj, Little Dracula este premiul acordat pentru cel mai bun scurtmetraj internațional, iar Vlăduț este premiul acordat celui mai bun scurtmetraj românesc, în timp ce Dracula Digital este competiția adresată tinerilor amatori, care vor realiza cu telefonul mobil, filme de scurtmetraj fantastice.

Dintre numeroasele producţii cinematografice înscrise în competiţiile destinate scurt şi lungmetrajelor iniţiate de către Dracula Film Festival, selecţionerii au avut misiunea dificilă de a alege şi nominaliza pentru faza finală filmele pe care le-au considerat reprezentative pentru starea cinematografiei de gen în momentul actual, ce reflectă marea varietate a formelor de expresie ale fanteziei adulte, de la thriller sau fantasy până la SF şi horror.

Competiția de lungmetraje

Din perspectiva publicului, cele mai aşteptate premiere naționale aparţin categoriei Feature Films, unde juraţii vor trebui să desemneze câştigătorul râvnitului Dracula Trophy 2024 din rândul celor opt lungmetraje nominalizate.

Ioan Big, directorul festivalului și selecționerul competiției de lungmetraje, a ales 8 filme care vor concura pentru marele premiu al festivalului, Dracula Trophy.

Iată prezentarea celor 8 filme din competiția de lungmetraj, care vor putea fi vizionate la Cinema Modern din Brașov, cu acces gratuit.

THE ACTIVATED MAN (SUA, 2023, r: Nicholas Gyeney)                                     

Apelând la o distribuţie hiper-incitantă pentru fanii genului (Tony Todd, Sean Young, Kane Hodder), drama supranaturală deja multipremiată în festivalurile de film de peste Atlantic, The Activated Man este o poveste inspirată din experienţa personală a cineastului american de origine maghiară Nicholas Gyeney. Traumatizat de moartea câinelui său, tânărul Ors începe să aibă viziuni stranii care îl fac să se întrebe ce mai este real şi ce nu, mai ales când ajunge să fie bântuit de figura înfricoşătoare a unui personaj, ‘The Fedora Man’, care-l va conduce spre acceptarea a cine este el cu-adevărat, odată ce, progresiv, se confruntă cu propriile frici.

M (Macedonia de Nord, 2023, r: Vardan Tozija)                             

Distopie cu un profund fundament dramatic, M, filmul lui Vardan Tozija (Amok), îşi are acţiunea plasată într-un viitor în care liniştea s-a aşternut peste întreaga planetă, dat fiind faptul că umanitatea, în mare parte, a fost decimată de o molimă. Copilul M(arko), crescut în izolarea pădurii de către un părinte supra-protector şi care nu ştie ce înseamnă să ai o mamă, se aventurează în afara zonei sale de siguranţă în urma întâlnirii cu un băieţel neajutorat suferind de Sindromul Down, iar curiozitatea îl aruncă în vâltoarea unor evenimente care-l fac să realizeze cruzimea ce caracterizează rămăşiţele supravieţuitoare ale societăţii.

DEUS IRAE (Argentina, 2024, r: Pedro Cristiani)                          

Cel mai recent lungmetraj al apreciatului cineast argentinian Pedro Cristiani (Moebius, El hombre de la bolsa) reprezintă o dezvoltare a multipremiatului său scurtmetraj, cu acelaşi titlu, din 2010 şi se relevă ca un Horror-Thriller supranatural, inspirat de creaţiile lui Dante, Bosch şi Francis Bacon, centrat în jurul unui tânăr preot cu o existenţă fracturată, care, pe de-o parte, acordă asistenţă familiilor ce au fost martore la miracole, şi, pe de altă parte, este activ ca exorcist într-un trio de clerici excomunicaţi pentru faptul că acţionează aspra celor posedaţi cu un instrumentar violent, din care nu lipsesc nici armele de foc.

FORBIDDEN WEDDING (Turcia, 2023, r: Metin Kuru)                                                

Horror mistic, Forbidden Wedding aparține unei trilogii ancorate în tradiționalismul rural, care a fost precedat de Sealed Invasion (nominalizat la Dracula Trophy în cadrul DFF 2020). Doi tineri vor să își unească destinele în pofida opoziției ambelor familii și, după eforturi îndelungate, obțin acordul acestora. Se căsătoresc, doar că necazurile încep încă din dimineața nunții și par a nu se mai termina niciodată. În încercarea de a-și salva copiii din acest cerc vicios, cuplul parcurge o călătorie mistică de descoperire, cu consecințe sângeroase, iar apariția lui ‘Hodja cel orb’ complică și mai mult situația.

THE DISCOURSE OF DREAMS (Canada, 2024, r: Dominique Goneau)    

Câştigător la AltFF al Spring Award pentru “Best Sci-Fi/Fantasy/Supernatural”, Le discours des songes, a cărui acţiune se petrece în 1642, este un Dark Fantasy cu accente Horror. Anguerant de Ganélon (Samuel Bleau), vânător de vrăjitoare şi ucigaş de monştri, părăseşte Europa însoţit de valetul său şi de un preot, pe urmele vampirului care i-a omorât soţia. Într-o Lume Nouă barbară, în care forţe oculte controlează codrii nemărginiţi, se înlănţuie o serie de aventuri gotice sordide, mai ales după întâlnirea cu nobila Violena (Marjorie Gauvin), o victimă transformată în moartă-vie de către entitatea pe care o vânează.

CHAINSAWS WERE SINGING (Estonia, 2024, r: Sander Maran)                                                 

Monty Python meets Texas Chainsaw Massacre meets… Les Misérables.”, caracterizează realizatorii săi această comedie muzicală Horror ţăcănită, tribut ludic adus filmelor de groază de serie B, care, filmat în stil guerilla, a petrecut apoi mai bine de un deceniu în post-producţie până să fie prezentat anul acesta publicului. Povestea? Dintr-o familie de maniaci dubioşi iese în evidenţă sensibilul Killer, ce cântă despre cum iubeşte florile în timp ce-şi taie victimele cu drujba, doar că ultima fată pe care a sechestrat-o este căutată de iubitul ei. Până să o salveze, trec destule song-uri, explozii, dialoguri absurde şi stropeli cu sos roşu.

VINCENT (Danemarca, 2024, r: David Noel Burke)                                            

Viggo, un adolescent de 14 ani, provenind dintr-o familie dezintegrată şi supus bullying-ului la şcoală, îşi găseşte refugiul în imaginaţie, fiind interesat mai ales de supranatural. Tânărul însingurat face cunoştinţă cu vânzătorul de îngheţată Vincent, iar între ei se dezvoltă o relaţie de prietenie aparte, pentru că, îndărătul fizionomiei de bonom a adultului, se ascund secrete întunecate. Vincent este o poveste coming of age fantasy originală, dublu premiată anul acesta la Ravenheart FF, care transcende tropii filmelor cu vampiri, pentru a se constitui într-o speculaţie psihologică asupra dialogurilor intergeneraţionale.

THE POCKET FILM OF SUPERSTITIONS (UK, 2023, r: Tom Lee Rutter)                                                         

A Pocket Full of Superstitions este un documentar artistic foarte stylish,caracterizat de un umor dadaistîntunecat şi ireverent cu totul ieşit din comun, care, după cum sugerează şi titlul, îşi propune a fi un compendiu cinematografic “de buzunar” a unora dintre principalele superstiţii născute din folclor. O face ultra-entertaining, cu ajutorul unei galerii de actori şi actriţe-cult din istoria genului, de la Lynn Lowry (Shivers, 1975) şi Caroline Munro (Captain Kronos: Vampire Hunter, 1979) până la Cy Henty (KillerKiller, 2007) sau Michael Fausti (Exit, 2020), într-o serie de sketch-uri cinematografice conectate prin intervenţiile naratorului.

Juriul competiției de lungmetraj este format din Brando de Sica (Italia, actor, regizor, scenarist) și Valentin Greutert (Elveția, producător). Președintele juriului de lungmetraje este Paul Arion (România/Canada/Marea Britanie), cineast cu o carieră de aproape 30 de ani în CG (Computer Graphics), efecte vizuale și regie de film. Paul Arion a făcut parte din echipele care au câștigat 5 premii Oscar pentru efecte vizuale, 3 nominalizări la Oscar pentru efecte vizuale, premii Bafta precum și numeroase alte premii.

Competițiile de scurtmetraj: LITTLE DRACULA și VLĂDUȚ

23 filme din 11 țări au fost selecționate pentru competițiile de scurtmetraj din cadrul Dracula Film Festival 2024.

Din selecția scurtmetrajelor internaționale evidențiem câteva filme selectate și premiate la festivaluri de renume mondial, cum ar fi scurtmetrajul mexicanul She Stays, selectat  la Festivalul de la Cannes și Blood Will Rise, în secție la Bucheon International Fantastic Film Festival (Coreea de Sud).

Nu lipsesc thrillere psihologice (spaniolul Baba și coreeanul 3, 2, 1, 0), comediile fantastice (The Parcel și The Low and Mighty), sau filme experimentale (Dead Dreams Falling și Minotaur) și câteva formule clasice, splendid executate (fantomele din Umbra, blestemul din La Croix).

Recomandăm pasionaților de gen și animația psihedelică Flesh of God și cele două scurtmetraje realizate cu imagini create de I.A (inteligență artificială): At the Mountains of Madness (viziune turcească a unei scrieri semnate H. P. Lovecraft) și Woke Up in an Ashtray (balet vizual cu repere visceral post-apocaliptice demne de H.R. Giger).

Pentru ediția din acest an a festivalului, vor fi proiectate și 5 filme scurte românești care  vor concura pentru Trofeul Vladutz.

Maimed (Mutilați, regia Mihai Dragolea) documentează o poveste cât se poate de mioritică, existența de zi cu zi a unei familii răvășite de un pricolici. La polul opus Octavian Repede revine la Brașov cu Moartea centurionului (The Death of the Centurion), o nouă piesă din fresca pepluș a Daciei recent cucerită de romani. Dogma ’71 (regia Ștefan Marcu) ne oferă un pic de thriller cu răpire și discuții despre Credință.

Antrenament de noapte (The Night Practice, regia Ogdan Alecsandru) este melodrama unui june fotbalist cu poftă de sânge iar Moștenirea (The Inheritance) este debutul interesant în regie al lui Marian Fărcuț, care glisează între dramă socială și comedie neagră.

Juriul secțiunii de scurtmetraje este format din Eugen Kelemen (producător de film), Mircea Pop (grafician, ilustrator) și Gabriel Spahiu (actor). Selecția filmelor de scurtmetraj a fost realizată de către criticul de film, Cristian Mărculescu.

Dracula Digital

Dracula Digital este o competiție care se adresează tinerilor cu vârste cuprinse între 16 și 29 ani din toată țara, pasionați de film și fotografie. Scopul Dracula Digital este acela de a promova educația cinematografică în rândul adolescenților, de a le oferi tinerilor din toată țara șansa de a se apropia de lumea filmului și de a descoperi și cultiva noi talente în cinemaul din România.

Înscrierile s-au făcut pe site-ul www.draculadigital.ro, unde participanții au trimis filme fantasy, realizate cu telefonul mobil, a căror durată nu trebuia să depășească 3 minute.

Un juriu de specialitate urmează să selecteze filmele care intră în finala de la Brașov, un film fiind ales și prin votul publicului, pe site-ul www.draculadigital.ro

Reprezentații echipelor admise în finală vor intra în etapa a 2-a a competiției ce va avea loc la Brașov în perioada festivalului Dracula Film Festival, organizat între 30 octombrie și 3 noiembrie 2024.

Echipele prezente la Brașov vor trebui să realizeze un film cu telefonul mobil, de maximum 3 minute, având la dispoziție doar 60 de ore, în baza unor cuvinte cheie propuse de juriu în prima zi a festivalui, la Gala de deschidere din 30 octombrie.

Câștigătorul competiției Dracula Digital va fi ales prin votul juriului și va fi anunțat sâmbătă, 2 noiembrie, la Seara de Gală, când are loc decernarea premiilor festivalului.

Premiul acordat echipei câștigătoare Dracula Digital este în valoare de 500 euro, brut.

Juriul competiției Dracula Digital este format din Eugen Neagu (Italia/România, actor), Florian Zapra (România, regizor), Ștefan Iancu (România, actor), Teodora Dincă (România, actriță) și Anda Sârbei (România, actriță).

Toate filmele din competițiile de lungmetraj și scurtmetraj se vor putea viziona la Cinema Modern din Brașov, cu intrarea gratuită.

Programul complet al proiecțiilor și activităților din cadrul Dracula Film Festival va fi disponibil în curând pe www.draculafilm.ro

Biletele la proiecțiile în avanpremieră și evenimentele speciale ale festivalului au fost puse în vânzare pe www.biletebrasov.ro

Dracula Film Festival este un proiect cultural finanțat de Primăria Municipiului Brașov.

Parteneri: Centrul Cultural Apollonia, Cinema Modern, Cinema One Laserplex Brașov, Provideo, Intercomfilm Distribution, RoImage 2000, Aftăr Hours, Mercenar Lab, Asociația de Treabă, Party Sound, Romarg, BookCity, Hobby Custom, Tricksters Club.

Sponori: Coresi Shopping Resort, Zizin Ape Minerale Naturale, ASUS prin Republic of Gamers, Smart PC

Mașina oficială a festivalului: Ford Brașov

Partenerul culinar: Sergiana Poiana Mărului

Parteneri media: Kiss FM, Zile și Nopți, Cinemap, Cinefan.ro, MovieNews.ro, BizBrasov.ro, myTex.ro

Dracula Film Festival pe social media:

www.facebook.com/draculafilmfestival

www.instagram.com/draculafilmfestival

ALT+CTRL+PLAY celebrează jocurile video la București

ALT+CTRL+PLAY Expoziție, discuții, ateliere retrogaming, controlere alternative, demoscene, live coding, chiptune & petscii în perioada 15-19 octombrie în București la Goethe Institut București, CINETic-UNATC, Ecole Hermann Oberth, Control Club, arată un comunicat.

ALT+CTRL+PLAY explorează o istorie alternativă a jocurilor video în Europa din anii ’80 până în prezent. Istoria clasică a jocurilor video este prezentată ca succesul succesiv al consolelor lansate de marii producători (Nintendo, Sega, Sony) și ca succesul public al jocurilor realizate de marile studiouri (EA, Ubisoft, Rockstar Games, Activision etc.).

Cu toate acestea, există o altă poveste de spus despre jocurile video în Europa: aceasta se învârte în jurul jocurilor alternative, a jocurilor piratate, a legăturilor dintre hacking și codare, dintre codare și VJing și dintre VJing și muzica electronică. În Europa de Vest și de Est, comunitățile de fani au deturnat, modificat și copiat marile succese ale industriei pentru a-și însuși jocurile și imaginația lor.

Astăzi, aceste comunități de jocuri video sunt recunoscute prin includerea culturii DEMOSCENE, un amestec de hackathon, jocuri video și petreceri electronice în Germania și Suedia, pe lista patrimoniului imaterial UNESCO.

ALT+CTRL+PLAY constitue o serie de evenimente speciale menite să afirme o abordare diferită a jocurilor video: culturală, artistică, alternativă, axată pe europeni în relația lor cu jocurile. Este un COMBO de : ateliere cu copii, studenți, artiști și dezvoltatori din Franța și România, conferințe care susțin o abordare a istoriei jocurilor de la un capăt la altul al Europei și o expoziție. Este, de asemenea, o celebrare a unei estetici retro-futuriste, o viziune punk și low-tech a digitalului, întruchipată pe scenă, cu un live 8 bits + PETSCII de Pet.Corp și Goto80, și spectacole de live-coding ale Cookie Collective & invitați.

Așa că hai să ne jucăm împreună!

Proiectul ALT+CTRL+PLAY, finanțat de Comisia Europeană (programul Horizon Europe), va prezenta jocuri alternative, conferințe despre aceste jocuri și despre Demoscene, filme, o expoziție interactivă, ateliere de live coding și evenimente festive.

„Teatru”, de TIAGO RODRIGUES intră în librării

„Teatru”, de TIAGO RODRIGUES intră în librării: O colecție esențială de texte dramatice semnate de unul dintre cei mai influenți dramaturgi contemporani, arată un comunicat.

Fundația Culturală „Camil Petrescu” – FCCP anunță cu mult entuziasm apariția unui nou volum din seria DRAMATURGI DE AZI: „Teatru” de Tiago Rodrigues, traducerea Ana Maria Mihăilescu.

Cartea reunește patru dintre cele mai importante texte dramatice ale autorului: „Tristețe și bucurie în viața girafelor”, „Șoapte din umbră”, „Catarina și frumusețea de a ucide fasciști” și „Corul amanților”.

Actor, regizor și dramaturg, TIAGO RODRIGUES (n. Lisabona, 1977) este cunoscut pentru teatrul său inovator și profund poetic. Fie că amestecă povești reale cu ficțiunea, fie că rescrie clasici sau adaptează romane, teatrul lui Rodrigues este construit în jurul ideii de a scrie pentru și cu actorii, transformând realitatea prin intermediul limbajului teatral.

Tiago Rodrigues: „Teatrul mi-a schimbat viața. Pentru că oferă, sunt convins, experiența cetățeniei depline. Într-o societate care a evoluat spre obținerea comodității maxime, în care regulile pieței te încurajează să rămâi în confortul propriului cămin și să comanzi orice pentru acasă, de pe un ecran, protejat de diferențele față de celălalt, a ieși în stradă pentru a participa la o întâlnire cu străinii din jurul tău este un gest revendicativ în sine. Această prezență fizică pe care o cere teatrul astăzi este un act mai politic decât era în Grecia clasică. Teatrul propune ceva care contravine regulilor pieței și gândirii dominante, devenind astfel un spațiu al libertății.”

În 2018, Rodrigues a fost distins cu Premiul XV Europe Prize Theatrical Realities, iar între 2015 și 2022 a fost director al prestigiosului Teatro Nacional Dona Maria II din Lisabona. În prezent, el este directorul Festivalului de Teatru de la Avignon, fiind primul creator străin care ocupă această poziție.

Volumul „Teatru” aduce în prim-plan gândirea și creațiile unui dramaturg recunosut pentru modul său de a refelcta asupra temelor centrale ale societății contemporane prin povești captivante și profunde. De la textele intime, cum ar fi „Tristețe și bucurie în viața girafelor”, până la piesele cu o puternică dimensiune politică, precum „Catarina și frumusețea de a ucide fasciști”, Rodrigues explorează mereu limitele teatrului și ale societății, transformând, astfel, scena teatrală într-un spațiu de libertate.

Seria DRAMATURGI DE AZI, din care face parte și acest volum, are ca scop traducerea și publicarea unor autori dramatici contemporani, care au marcat scriitura dramaturgică la nivel internațional. Sub sloganul „Teatrul se (și) citește”, seria oferă antologii de texte ale celor mai importanți autori dramatici ai momentului, familiarizând cititorii cu marii creatori ai literaturii dramatice internaționale contemporane.

Lansarea volumului va avea loc la Cărturești Modul, duminică, 20 octombrie, ora 11.00.

Cartea „Teatru”, de Tiago Rodrigues este disponibilă pentru achiziție online pe site-ul www.teatrul-azi.ro și în rețeaua librăriilor Cărturești.

„Teatru”, de Tiago Rodrigues

Traducere de Ana Maria Mihăilescu

Volum editat de Fundația Culturală „Camil Petrescu”

Seria: DRAMATURGI DE AZI

Coordonarea seriei: Ioana ANGHEL

Redactor: Maria ROTAR

Corector: Sorin GHERGUȚ

BT: Oana BORȘ

Tehnoredactare: Nicoleta ARSENIE

Copertă: Maria BORȚOI

FINAL FESTIV LA „STRĂZI DESCHISE, BUCUREȘTI –   PROMENADĂ URBANĂ”

FINAL FESTIV LA „STRĂZI DESCHISE, BUCUREȘTI –   PROMENADĂ URBANĂ”: A VIII-A EDIȚIE SPOTLIGHT – FESTIVALUL  INTERNAȚIONAL AL LUMINII VA ANIMA CALEA VICTORIEI CU PROIECȚII ȘI INSTALAȚII INTERACTIVE, anunță un comunicat de presă.

Cel mai amplu proiect outdoor al Capitalei, „Străzi deschise, București – Promenadă urbană” #4 se încheie spectaculos, în acest weekend, cu a VIII-a ediție Spotlight – Festivalul Internațional al Luminii, eveniment organizat de Primăria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București. În perioada 11-13 octombrie, spectacole de video mapping, instalații multimedia de mari dimensiuni și experiențe interactive pe Calea Victoriei și la ARCUB – Hanul Gabroveni vor transforma spațiul urban într-o adevărată scenă în aer liber, între orele 19:00 și 23:00.

Traseul Spotlight #8 începe la ARCUB – Hanul Gabroveni cu proiecția suprarealistă Delir Controlat – Tudor Banuș a creativilor Cultech – The Art Behind Technology, ce marchează deschiderea expoziției retrospective a artistului. Instalația multisenzorială Angel Radios a lui Mihai Popescu, amplasată la Cercul Militar Național, va fi urmată de video mappingul Mozaic Urban pe fațada Teatrului Odeon, un tablou dinamic realizat de MotionLab ce reflectă ritmul alert al orașului.

Magia luminii la Spotlight #8 cuprinde apoi Palatul Telefoanelor cu proiecția și instalația interactivă Energy – Power up your Future, realizată de Les Ateliers Nomad,unde participanții vor deveni co-creatorii unui moment artistic inedit: zidurile clădirii vor fi cuprinse de vegetație prin energia produsă de pedalarea unor biciclete futuriste. Totodată, Kaustik propune un moment de reflecție asupra încălzirii globale prin instalația Sunny Side Up, la Hotelul Novotel, ouă supradimensionate al căror gălbenuș devine o cupolă care imită puterea nemărginită a soarelui.

În fața Magazinului Muzica, instalația Discoball semnată de 360 Revolution transformă clădirile de pe Calea Victoriei într-un caleidoscop de reflexii, iar trecătorii sunt invitați la o veritabilă petrecere pe ritmurile antrenante ale muzicii mixate live de DJ-ii Radio Europa FM și Virgin Radio România.

În Piața Revoluției, artistul Émilien Guesnard transformă Ansamblul monumental Iuliu Maniu într-un spațiu al reconectării cu instalația asklipion, iar Memorialul Renașterii devine o rugăciune înălțată spre cer prin instalația Silent Prayer a celor de la 360 Revolution.

Spectacolul new media continuă cu un dialog între trecut și prezent pe fațada Bibliotecii Centrale Universitare, unde video mappingul Era Fusion: Artistic Dialogues of Old and New creat de Vali Chincișan și Adistu explorează tensiunea și frumusețea întâlnirii dintre vechi și nou, transformând arhitectura clasică într-un flux continuu de metamorfoze digitale.

La Muzeul Național de Artă al României, instalația audiovizuală Echo a artistului Julien Menzel reinterpretează spațiul într-un mod poetic, în timp ce, în Piața George Enescu, același artist își dezvăluie creația Phénix, o instalație ce „renaște” sub ochii privitorilor, simbolizând puterea de regenerare și speranța.

Traseul celei de-a VIII-a ediții Spotlight – Festivalul Internațional al Luminii culminează la Hotelul InterContinental Athénée Palace Bucharest, unde Mindscape Studio introduce publicul în ritmul orașului cu video mappingul Urban Pulse: The Flow of the City, impulsuri energetice care învăluie clădirea, reflectând fluxul continuu al vieții urbane.

În perioada 11-13 octombrie vor fi instituite restricții rutiere pe Calea Victoriei, după cum urmează:

vineri, 11 octombrie, începând cu ora 18:00, pe segmentul de drum cuprins între Bulevardul Dacia și Bulevardul Regina Elisabeta și se va permite traversarea pe Strada Ion Câmpineanu. Traficul rutier pe Calea Victoriei se va relua în timpul nopții, începând de la ora 23:00 până la ora 09:00.

sâmbătă, 12 octombrie, în intervalul 9:00-23:00, pe segmentul de drum cuprins între Bulevardul Dacia și Podul Națiunile Unite. Începând cu ora 18:00, traficul va fi restricționat și pe segmentul cuprins între Strada Știrbei Vodă – Strada Episcopiei – Strada C.A. Rosetti – Strada Demetru I. Dobrescu. Se va permite traversarea pe Strada Ion Câmpineanu. Traficul rutier pe Calea Victoriei se va relua în timpul nopții, începând de la ora 23:00 până la ora 7:30.

duminică, 13 octombrie, Calea Victoriei va fi închisă pe segmentul de drum cuprins între Bulevardul Dacia și Podul Națiunilor Unite de la ora 7:30. De la ora 18:00 se închide segmentul de drum cuprins între Strada Știrbei Vodă – Strada Episcopiei – Strada C.A. Rosetti – Strada Demetru I. Dobrescu. Traficul rutier se va relua începând cu ora 23.00. Se va permite traversarea pe Strada Ion Câmpineanu.

„Străzi deschise, București – Promenadă urbană” s-a desfășurat, în acest an, pe parcursul a 27 de weekenduri, având un rol esențial în revitalizarea spațiului public prin intervenții artistice care au atras locuitorii și turiștii deopotrivă atât pe Calea Victoriei, cât și pe anumite străzi din sectoarele Capitalei.

Proiectul „Străzi deschise, București – Promenadă urbană”, organizat de Primăria Capitalei, prin Direcția Cultură, Învățământ, Turism, alături de ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București și PROEDUS – Centrul de Proiecte Educaționale și Sportive al Municipiului București – în calitate de operatori zonali, este susținut de Raiffeisen Bank România, în calitate de partener principal, și de PPC, în calitate de partener.

Program artistic Spotlight 2024 pe Calea Victoriei și la ARCUB – Hanul Gabroveni

1. Delir Controlat – Tudor Banuș

#proiecție

Locație: ARCUB – Hanul Gabroveni

Artist: Cultech – The Art Behind Technology

2. Angel Radios

#instalație

Locație: Cercul Militar Național

Artist: Mihai Popescu

3. Mozaic Urban

#videomapping

Locație: Teatrul Odeon

Artist: MotionLab

4. Energy – Power up your Future

#videomapping, instalație interactivă

Locație: Palatul Telefoanelor

Artist: Les Ateliers Nomad

5. Sunny Side Up

#instalație

Locație: Hotel Novotel

Artist: Kaustik

6. Discoball

#instalaţie

Locație: Magazinul Muzica

Artist: 360 Revolution

7. asklipion

#instalaţie

Locație: Piața Revoluției – Ansamblul monumental Iuliu Maniu

Artist: Émilien Guesnard

8. Silent Prayer

#instalaţie

Locație: Piața Revoluției – Ansamblul monumental Memorialul Renașterii

Artist: 360 Revolution

9. Era Fusion: Artistic Dialogues of Old and New

#videomapping

Locație: Biblioteca Centrală Universitară

Artiști: Vali Chincișan și Adistu

10. Echo

#instalaţie

Locație: Muzeul Național de Artă al României

Artist: Julien Menzel

11. Phénix

#instalaţie

Locație: Piața George Enescu

Artist: Julien Menzel

12. Urban Pulse: The Flow of the City

#videomapping

Locație: Hotel InterContinental Athénée Palace Bucharest

Artist: Mindscape Studio

Mai multe informații despre programul festivalului și instalațiile participante sunt disponibile pe arcub.ro și pe spotlightfestival.ro.

Urmăriți-ne pe Facebook, Instagram și pe canalul Whatsapp ARCUB

Detalii pe www.arcub.ro