Joi, 23 februarie, una dintre scenele din Kulturhaus Bukarest este rezervată pentru un show special ce îmbină muzica, poezia şi efectele vizuale.
Lydia Lunch este una dintre personalităţile reprezentative pentru efervescenţa creativă a New Yorkului anilor ’70. Ceea ce s-a numit atunci No Wave se manifesta ca un amestec de influenţe funk, jazz, blues, punk rock şi experimente vizuale. Spectacolul „Sick With Desire”, cu care Lydia Lunch vine la Bucureşti, este cel mai recent proiect al artistei. “Succesiunea obsesivă de imagini cu deşerturi singuratice, clădiri părăsite şi tema recurentă a iubirilor pierdute creează un joc de umbre, lumină şi culoare, completat de vocea hipnotică a Lydiei şi lirismul seducător al versurilor”, după cum se arată în prezentare.
Underground „Diva”
„Chipul punker-divei m-a hipnotizat pe tot parcursul ceasului de rockăreală: rânjetul ei care te plesnea cu cinismul adunat de-a lungul a patru decenii de carieră, ochii ei bulbucaţi care când ieşeau nebuni din orbite, când se lăsau înveliţi pe jumătate de pleoape, la fel de superiori ca buzele strânse peste colţi”, scria cineva pe internet după un concert pe care Lydia Lunch l-a susţinut la Bucureşti acum doi ani.
Muzică, literatură, film, reprezentaţii de spoken word, videoclipuri, fotografie sau poezie sunt reperele ce definesc personalitatea artistică a Lydiei Lunch. De-a lungul timpului, a fost implicată în proiecte muzicale alături de Sonic Youth, Einstürzende Neubauten sau Nick Cave şi de spoken word împreună cu William S. Burroughs, Anne Waldman, Jim Carroll sau Henry Rollins. De deschiderea evenimentului de warm-up se ocupă DJ Nic („No Man’s Land”, la Radio Guerrilla). Biletele costă 50 de lei la intrare.
„Muzician şi scriitoare, doamna Lunch adaugă reprezentaţiilor sale scenice o mizantropie obscenă şi sarcastică la modul brutal din care nu lipseşte decât violenţa fizică propriu-zisă.” – „New York Times” din ziarul ring.
Arhive categorii: actual
informatii, stiri, premii de poezie
Poezie contemporana estoniana la USR
Potrivit unui comunicat, consulatul onorific al Estoniei în România şi Uninea Scriitorilor din România organizază cu ocazia zilei naţionale a Estoniei o lectura publica de poezie.
Vineri 24 februarie, orele 15,30 la „Uniunea Scriitorilor din România” – sala oglinzilor – calea victoriei 115 -intersecţia căii victoriei cu bd. dacia – este programata „o după-amiază călduroasă de poezie estoniană”.
Se va citi poezie estoniană contemporană din opera poeţilor: andres ehin, doris kareva, jaan malin şi triin soomets. vor interpreta: Simona Răducan, Peter Sragher şi Ingrid Cristea-Vendelin.
Evenimentul include si o proiecţie video a unui sound-performance a lui Jaan Malin. Manifestarea culturală este însoţită de muzică estoniană.
TACTICS FOR THE HERE AND NOW / TACTICI PENTRU AICI SI ACUM la Bienala care se deschide in luna mai
Curatorul desemnat al BB5 a anuntat lista artistilor si a spatiilor pentru evenimentul din această vară. Joi, 16 Februarie, 2012, ora 11:00, Anne Barlow, curatorul desemnat al BUCHAREST BIENNALE 5, a anuntat in cadrul unei conferinte de presa, lista artistilor participanti, a locatiilor si noi detalii cu privire la conceptul BUCHAREST BIENNALE 5 – Bienala Internationala pentru Arta Contemporana Bucuresti (25 mai-22 iulie, 2012).
TACTICS FOR THE HERE AND NOW / TACTICI PENTRU AICI SI ACUM
In contextul actual al naturii schimbatoare a economiei, societatii si culturii—situatii care sunt adesea numite “vremuri precare” — artistii trebuie sa isi negocieze adesea pozitii riscante, teritorii contestate, ori situatii in care activitatea culturala interactioneaza sau ofera un contrapunct la conditii de flux. in cadrul acestui context, Bucharest Biennale 5 reliefeaza creatia unor artisti al caror portofoliu nu consta neaparat in situatii evidente, ci mai degraba in strategii investigative, indirecte sau informale, care poseda propria lor forma de putere.
Pentru mai multe detalii: http://bucharestbiennale.org/ro/concept.html
PARTICIPANTI:
Abbas Akhavan (IR/CA)
Marina Albu (RO)
Haris Epaminonda (CY/DE)
Klas Eriksson (SW)
Ruth Ewan (UK)
Aurelien Froment (IE/FR)
Ciprian Homorodean (RO/B)
Iman Issa (EG/USA)
Janice Kerbel (CA/UK)
Jill Magid (USA)
David Maljkovic (HR)
Marina Naprushkina (BY/DE)
Ahmet Öğüt (TR/NL)
Vesna Pavlović (Serbia)
Anahita Razmi (DE)
Wael Shawky (EG/FR)
Alexandre Singh (FR/USA)
Mounira Al Solh & Bassam Ramlawi (LB)
Rinus van der Velde (B)
LOCATII:
PAVILION – centrul pentru arta si cultura contemporana
Asezat in Piata Victoriei,PAVILION – centrul pentru arta si cultura contemporana, se afla la parterul unui bloc comunist, spatiu devenit sediu de banca in 1993, si care a functionat astfel timp de 15 ani. Constructia blocului a inceput in timpul regimului comunist si a fost finalizata la 5 ani dupa caderea acestuia. “Hrusciovchi” din centrul Bucurestilor este martorul transformarilor unei societati staliniste catre o societate capitalista puternic marcata politic si social.
PAVILION – centrul pentru arta si cultura contemporana este un spatiu independent work-in-progress, un spatiu de productie si cercetare a vizualului, a discursivului si a performativului. Este un spatiu al gandirii critice si care promoveaza o intelegere implicata socio-politc a artei si a institutiilor culturale.
PAVILION – centrul pentru arta si cultura contemporana va functiona atat ca spatiu expozitional, cat si info-point al BB5.
Casa Presei Libere
Casa Presei Libere (numele original, dinainte de 1989, fiind Casa Scanteii) este o cladire localizata in nordul orasului Bucuresti si este o copie a Universitatii Lermontov. A detinut recordul de cea mai inalta structura din oras intre anii 1956 – 2007.
Cladirea a fost conceputa initial sub denumirea de Complexul Casa Scanteii. Ea a fost ridicata in 5 ani (1952 – 1957) (intre 1949 si 1954, sef de proiect a fost prof. univ. emerit ing. Panaite Mazilu), fiind destinata publicarii presei de stat si in special a ziarului Scinteia, „organ” al Comitetului Central al Partidului Muncitoresc Roman. Antena de pe aceasta cladire a sustinut pentru o vreme, incepand din 1956, emitatorul Televiziunii Romane. Dupa anul 1989, Casa Scanteii este cunoscuta sub denumirea de Casa Presei Libere.
Fostul Combinat Poligrafic „Casa Scanteii” s-a transformat si el, dupa 1989, in Regia Autonoma a Imprimeriilor „CORESI”. La randul sau, regia s-a transformat in februarie 1999 in Compania Nationala a Imprimeriilor CORESI si este o companie tipografica.
Institutul de Cercetari Politice
Institutul de Cercetari Politice a fost creat in 1999, la 10 ani dupa revolutie, prin transformarea Centrului de Cercetari Politice, intemeiat in 1995 ca nucleu de cercetare al Facultatii de stiinte Politice a Universitatii Bucuresti.
Dupa inca 10 ani de la institutionalizarea activitatii de cercetare, Institutul ramane una din putinele platforme de dezbatere si analiza a mediului politic romanesc din perspectiva academica, prin mijlocirea abordarilor sociale si economice implicate in demersul politic.
Prin interventia din cadrul Institutului de Cercetari Politice, BUCHAREST BIENNALE propune si insereaza noi modalitati de a investiga, dezbate si critica contextul socio-politic.
Alert Studio
ALERT studio este un proiect independent de tip artist-run space cese doreste o platforma de cercetare si promovare a productiei artistice contemporane. Asumandu-si functia de spatiu laborator, Alert Studio propune o intalnire intre artisti, idei, directii si discursuri din zone conceptuale si spatii culturale diferite.
BUCHAREST BIENNALE a ales drept spatiu acest artist-run space pentru pozitionarea sa strategica, vis-a-vis de Universitatea de Arta Bucuresti, fiind totodata reprezentarea formei celulare a unei scene de arta contemporana.
Make a Point
Sediul principal al centrului cultural „Make a Point” se afla in incinta fostei fabrici de textile Postavaria Romana (1925-2008), pe locul sectiei de repasat, acolo unde, sub lumina slaba, tesatoarele corectau erorile din stofele finisate. „Make a Point” ofera un spatiu expozitional permanent, ideal pentru o varietate de evenimente culturale, avand o sala de proiectie cu doua ecrane si biblioteca deschisa publicului.
Pentru mai multe detalii va rugam sa vizitati site-ul BUCHAREST BIENNALE: http://bucharestbiennale.org
Isidore Isou: Romanele hipergrafice 1950-1984 la ICR Stockholm
Când lupţi contra convenţiilor nu ai public, dar îţi creezi un public viitor.
Lorsqu’on rompt, on n’a pas de public, on forme un public future.
(Isidore Isou, Les Journaux des Dieux, 1950)
Vernisajul expoziţiei va avea loc joi, 23 februarie, şi va cuprinde trei momente: o discuţie între Frédéric Acquaviva (curator), Jonas (J) Magnusson (scriitor) şiGerard-Philippe Broutin (artist), un performance pornind de la filmul Ready-made cinématographique sur Initiation à la Haute Volupté (1970) şi improvizaţii muzicale după poeme de Isidore Isou, în interpretarea mezzosopranei Loré Lixenberg.
Institutul Cultural Român de la Stockholm prezintă pentru prima oară într-o expoziţie romanele hipergrafice ale fondatorului letrismului, Isidore Isou. Este vorba de lucrări vizionare care anticipează reprezentările grafice create cu ajutorul calculatorului o jumătate de secol mai târziu. Expoziţia cuprinde cele 734 de planşe care compun romanele Les Journaux des Dieux (1950), Initiation à la Haute Volupté (1960) şi Jonas (1977-84), serigrafii, litografii şi desene originale, precum şi documente şi extrase din presa timpului.
Romanul hipergrafic este un roman care nu se foloseşte doar de cuvinte, ci integrează toate simbolurile uzuale de comunicare, deturnate de la funcţia lor iniţială pentru a produce o bulversare a prozei şi a artei narative. Astfel, romanul hipergrafic trebuie perceput ca o ”suprascriere” ce cuprinde toate alfabetele (antice, contemporane sau inventate), codurile (Morse, Braille, notele muzicale, rebusurile), semnele de comunicare, pictogramele etc. În mod profetic, Isou a prefigurat posibilităţile calculatorului şi ale internetului.
Această multi-naraţiune post-joyceană, care, privită prin prisma viziunii noastre moderne, poate părea de la distanţă o serie de bandă desenată, se folosea acum o jumătate de secol de straturi de diferite culori, plasate unul peste celălalt, precum filtrele de pe ecranele calculatoarelor. Rezultatul este de o modernitate uluitoare, ce încă poate inspira creaţii fantastice.
Poetul, artistul, economistul, scriitorul, cineastul, coregraful şi teoreticianul de origine română Isidore Isou (1925-2007) este fondatorul letrismului, ultima mişcare avangardistă care a încercat să răstoarne toate sistemele existente şi care a grupat în jurul său personalităţi diferite, precum Gabriel Pomerand, Maurice Lemaître, Gil J Wolman sau Guy Debord. Continuă lectura Isidore Isou: Romanele hipergrafice 1950-1984 la ICR Stockholm