Arhive etichete: CNDB

actual, media, util

Iridiscent anunță ateliere și spectacole de dans contemporan

Lasă un comentariu

Iridescent – festival internațional de dans contemporan și alte reconfigurări ale sensibilului începe în 1 noiembrie și propune, până în 27 noiembrie, peste 20 de evenimente, arată un comunicat.

”Ți-am pregătit spectacole internaționale, producții fresh din România, o nouă ediție a Maratonului Idei pentru Planeta Pământ și alte evenimente pe care le poți descoperi pe site. Te așteptăm și la cele trei ateliere dedicate profesioniștilor – participarea este gratuită și propunerile artiștilor facilitatori sunt diverse și captivante”, notează organizatorii.

15.11, ora 11:00 – Workshop coordonat de Léa Vinette

Coregrafa Léa Vinette vine pentru prima dată în România în cadrul Iridescent cu spectacolul NOX și cu un workshop dedicat dansatorilor profesioniști, care au activat în domeniu minim doi ani.  

Léa Vinette propune un atelier prin care fiecare participant, atât prin intermediul improvizației cât și prin obiective stabilite în prealabil,  să traverseze o multitudine de stări interioare care să se reflecte prin mișcările corpului și să își descopere propriul limbaj. Practica sa combină emoțiile intense cu o prezență senzorială și explorează tensiunea între reprezentațiile lumilor primitive și ale celor civilizate.

Înscriere

Participarea la atelier este gratuită, cu înscriere prin formularul disponibil AICI.
Data limită de înscriere: 10 noiembrie 2024.
Atelierul va avea loc la CNDB (Bulevardul Mărășești 80-82).

Cei 20 de participanți selectați vor fi anunțați în data de 12 noiembrie.

9 și 10.11, ora 11:00 – Atelierele MODINA: Cum integrăm motion capture și avataruri AI în dans și performance

Când: 9 noiembrie, 10 noiembrie, ora 11:00
Unde: CINETic (Str. Tudor Arghezi 3B)
Durata: 2 ore în fiecare zi
Număr maxim de participanți: 15

Termen limită de înscriere: 7 noiembrie

CNDB și CINETic vă invită la un atelier de două zile, susținut de Patrick Kruse, Ivana Druzetic-Vogel și Christoph Vogel (MIREVI / Universitatea de Științe Aplicate din Düsseldorf), în care vom explora felul în care pot fi aplicate tehnologiile MoCap și AR în proiecte de dans și performance.

Ziua 1

„Capturarea mișcării: Perspective practice pentru integrarea tehnologiei de captare a mișcării (MoCap) în dans și performance”

Atelierul combină perspective tehnice cu experiență practică, demonstrând aplicarea concretă a diverselor tehnologii MoCap în domeniul dansului și al mișcării. Participanții vor fi introduși în bazele și funcționalitățile diferitelor sisteme MoCap. De asemenea, atelierul va evidenția mai multe proiecte realizate de echipa MIREVI, ilustrând punctele forte și limitările diferitelor sisteme MoCap pe baza unor exemple din practica dansului. Un accent special va fi pus pe soluțiile MoCap accesibile, de tip low-tech, potrivite pentru proiecte de dans și mișcare, ceea ce face atelierul deosebit de interesant pentru artiști și creatori cu puțină sau fără experiență tehnică în MoCap. 

Ziua 2

„De la AI la 3D: Creează-ți avatarul pentru realitatea augmentată (AR)”

Corpul uman este esențial în dans și mișcare, iar reprezentarea sa devine deosebit de importantă atunci când se introduc tehnologii de realitate mixtă în proces. Incluzând exemple reale de proiecte dezvoltate de echipa MIREVI, seminarul oferă o prezentare generală a diferitelor posibilități de creare a avatarurilor 3D realiste și non-realiste, precum și integrarea acestora în mediile virtuale. Un accent special va fi pus pe crearea de personaje 3D cu ajutorul inteligenței artificiale și integrarea lor în realitatea augmentată. Formatul este conceput pentru persoane cu puțină sau fără experiență tehnică în crearea de avataruri, în special pentru artiști și creatori care caută soluții accesibile și de tip low-tech pentru a aduce personaje 3D în proiectele lor.



Înscrieri aici

23.11, ora 11:00 – Workshop susținut de Dorothée Munyaneza

Nina Simone a spus odată: „Datoria unui artist este să reflecte vremurile… Eu aleg să reflect vremurile și situațiile în care mă aflu…”. În munca mea, caut să explorez ce povești spun corpurile noastre atunci când ne adunăm și ne mișcăm împreună.

Prin acest atelier, vreau să ne adunăm prin dans și improvizație, îndrăznind să fim curajoși în a ne exprima ceea ce ne locuiește. Suntem purtători de amintiri, suntem celebrare. Suntem fețele, corpurile și vocile care mărturisesc despre vremurile noastre. Vom explora moduri prin care corpul se poate mișca în moduri neașteptate în spațiu, acordând atenție împrejurimilor, libertății și bucuriei de care încă ne putem agăța.
– Dorothée Munyaneza, Marsilia, 27.06.2024

Înscriere

Unde: Linotip – Centru Independent Coregrafic (Ion Brezoianu 23-25).
Când: 23.11, ora 11:00

Participarea la atelier este gratuită, cu înscriere prin formularul disponibil AICI.
Data limită de înscriere: 18 noiembrie 2024.

Cei 20 de participanți selectați vor fi anunțați în data de 20 noiembrie.

Mai multe detalii despre evenimentele CNDB, pe site.

actual, media, util

Miriam Răducanu: o jumătate de secol de dans în expoziție la Rezidența9

Lasă un comentariu
În perioada 27 septembrie – 19 octombrie, Centrul Național al Dansului București și Rezidența9 organizează o expoziție amplă dedicată coregrafei și dansatoarei Miriam Răducanu și impactului pe care l-a avut asupra mai multor generații de artiști, arată un comunicat de presă.

Expoziția prezintă parcursul artistic al coregrafei pe o perioadă de jumătate de secol și aduce pentru prima dată împreună documente fotografice și videografice, care au fost recuperate atât din arhive publice din România (Arhivele TVR și ANF, Arhivele Teatrului Țăndărică, Teatrului Bulandra, Teatrului Evreiesc de Stat, Teatrului Mic), cât și din arhive private ale celor care au colaborat cu Miriam Răducanu din anii ’60 până astăzi, precum Gigi Căciuleanu, Raluca Ianegic, Liana Tugearu și Ioan Tugearu, precum și din arhiva personală a coregrafei.

«Un cuvânt ce revine mereu în lucrul cu Miriam – toți cei care au lucrat cu dânsa l-au auzit de nenumărate ori! – este senZ. Cu „Z”. La început crezusem că era un defect de pronunție. Cu vremea însă mi-am dat seama că acel fel „de a zice” era din partea dumneaei o (poate?!) inconștientă, dar (o aproape sigur!) revelatoare sumă a două concepte: cel de senS („semnificație”, dar și direcție, „vector”!) și cel de senZație; dar, de ce nu, și de senZualitate…» (Gigi Căciuleanu)
27.09, ora 19:00 – Vernisaj la Rezidența9Vernisajul expoziției va avea loc în data de 𝟐𝟕 𝐬𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐫𝐢𝐞, 𝐨𝐫𝐚 𝟏𝟗:𝟎𝟎, iar pe parcursul perioadei expoziționale va avea loc o serie de evenimente: tururi ghidate, proiecții de film, performance-uri și prezentări.

Toate evenimentele au loc la Rezidența9 (I.L Caragiale nr. 32), iar accesul este liber.RSVP aici28.09, ora 19:00 & 5.10, ora 19:00 – „senZul lui Miriam”„SenZul lui Miriam”, în conceptul regizoarei Alexandra Gulea, se numără printre lucrările expoziției și este prezentat în premieră în expoziție în data de 28 septembrie. La finalul proiecției va avea loc o discuție cu Alexandra Gulea (video-montaj), Vlaicu Golcea (restaurare sunet & muzică).

În montajul video dedicat lui Miriam Răducanu, ea vorbește despre formarea în dansul modern, improvizația, ”mișcarea fără mișcare”; cei care au influențat-o ca Trixy Checais și cine au fost cei pe care ea i-a format, excepțiile cum îi place ei să spună: Gigi Căciuleanu, Iancu Dumitrescu, Raluca Ianegic. 

Miririam vorbește depre raportul ei la muzică, la coregrafie, despre lucrul cu actorul ”creator”: Gina Patrichi, Mariana Mihuț, Luminița Gheorghiu, Florian Pittiș, dar. mai ales, vorbește despre obsedanta și chinuitoarea căutare a sensului, a ”senZului”, în ceea ce a făcut. Reflecție, instinct si rigoare sunt elementele care o definesc, în artă ca și în viață. Arta este viața ei.

O altă proiecție specială va avea loc în data de 5 octombrie, aceasta fiind urmată de o discuție cu toată echipa proiectului.

Montajul video va mai putea fi urmărit și în datele de 12 și 15 octombrie, de la ora 19:004.10, ora 20:00 – „Geneză”, o reinterpretare de Mădălina DanParte a programului Nocturn 9 ½  cu care s-a făcut cunoscută Miriam Răducanu la finalul anilor 1960, piesa Geneză a fost prezentată în cadrul expoziției Romanian Art Today de la Edinburgh, în 1971 (în cadrul secţiunii Fringe a Festivalului Internaţional de la Edinburgh), eveniment organizat de promotorul scoțian Richard Demarco, care a reunit artiști din zona de arte vizuale în asociere cu evenimente dedicate celor mai noi explorări în teatrul, poezia și dansul contemporan românesc.

Reinterpretarea realizată de coregrafa Mădălina Dan a fost comisionată și prezentată de Institutul Prezentului în 2019 ca parte a expoziției 24 de argumente. Conexiuni timpurii în neo-avangarda românească 1969–1971 (noiembrie 2019 – februarie 2020, Muzeul Național de Artă al României). Piesa reprezintă o reconstrucție bazată pe documente de arhivă, texte, fotografii de la prezentări ale piesei la București și Edinburgh, pe filmul În marea trecere, precum și pe o serie de dialoguri purtate cu Miriam Răducanu. 6.10, ora 19:00: O întâmplare cu jazz Filmul documentar O întâmplare cu jazz este cumulul întâlnirilor dintre dansatoarea şi coregrafa Miriam Răducanu şi fotograful Mircea Sorin Albuţiu, care timp de opt luni au lucrat împreună, în 2017, pe o temă de jazz inspirată de o înregistrare video cu Miles Davis din 1959 din studioul lui Robert Herridge din New York.

Proiecția va fi însoțită de un Q&A cu regizorul Mircea Sorin Albuţiu.11.09 & 16.09 – Tururi ghidate facilitate de Corina CimpoieruCuratoarea expoziției, Corina Cimpoieru, va susține în 11 și 16 octombrie, de la ora 18:00, două tururi ghidate care vor facilita accesul spectatorilor la expoziție. Prezentările vor veni cu detalii legate de contextul expoziției și vor aduce informații suplimentare despre filosofia și poetica lui Miriam Răducanu.19.10, ora 12:00 – Finisaj expozițiePentru finisajul expoziției, pe 19 octombrie, ora 12:00, se organizează masa rotundă Miriam Răducanu. A distruge pentru a recrea în spațiul expozițional (cu sprijinul UNITER/ FNT). Invitații speciali sunt Gigi Căciuleanu, Mariana Mihuț, Raluca Ianegic, Vava Ștefănescu, iar discuțiile sunt moderate de Michaela Michailov.

Masa rotundă va fi urmată de performance-ul creat de Miriam Răducanu alături de Lari Giorgescu – Poezia visului (extrase).20.10, ora 21:30 – „Nocturn”Întregul eveniment care are în centru creația artistei se încheie cu spectacolul Nocturn, conceput de Gigi Căciuleanu, prezentat în cadul Festivalului Național de Teatru, pe 20 octombrie, ora 21.30, La Teatrul Bulandra – sala Izvor.Concept: Corina Cimpoieru și Vava Ștefănescu
Curatoare: Corina Cimpoieru, Suzana Dan
Curatoare activitate în teatru: Mihaela Michailov
Artiști invitați: Alexandra Gulea (video-montaj), Vlaicu Golcea (restaurare sunet & muzică), Mircea Albuțiu (film), Gigi Căciuleanu (masă rotundă), Mădălina Dan (performance), Ștefania Ferchedău (prezentare), Lari Giorgescu (performance)
Identitate vizuală: Andrea Nastac

Mulțumiri speciale: Gigi Căciuleanu, Raluca Ianegic, Denisa Badea (Arhiva TVR), Gabi Fiter (Arhiva TVR), Miruna Simion (Arhiva Teatrului Țăndărică), Ștefan Theodorescu (Teatrul Bulandra) Mihaela Popescu (Arhiva Teatrului Mic), Dan Druță (Arhiva Teatrului Evreiesc de Stat), Mirel Leventer (fotograf), ANF, CNC, Uniter și FNT.

Cu sprijinul: Fundația 9 | BRD – Groupe Société Générale, Administrația Fondului Cultural Național (AFCN).

În parteneriat cu UNITER / FNT – Festivalul Național de Teatru

Mai multe detalii despre evenimentele CNDB, pe site! 
foto Mircea Albuțiu
actual, media, util

Dansul e limbaj de sine stătător la CNDB

Lasă un comentariu

Dansul devine limbaj de sine stătător în spectacolul „All in Good Time”, pe 26 septembrie, la Centrul Național al Dansului, arată un comunicat de presă.

O echipă internațională de artiști din România, Republica Moldova și Irlanda de Nord, condusă de coregraful Steve Batts a petrecut ultimele luni explorând independența, integritatea și capacitatea de a comunica a dansului dincolo de sprijinul muzicii, textului sau imaginii, în cadrul proiectului No Reason To Dance – poetici ale apropierii. Munca lor a dus la crearea spectacolului de dans contemporan intitulat All in Good Time, o co-producție a companiei Echo Echo Dance Theatre din Derry, Irlanda de Nord și a Asociației Pentru Teatru și Carte (PETEC), care va fi prezentat și în București, pe data de 26 septembrie, de la ora 19:30, la Centrul Național al Dansului.

foto Simon Alleyne

            Artiștii implicați, fiind interesați de mai multe practici ale dansului contemporan, coregrafie cât și cercetare teoretică în domeniu, au pornit de la premisa că mișcarea este un limbaj poetic pe care îl împărtășim cu toții, dar a cărui gramatică și sintaxă au nevoie de o privire și atenție specifică, distincte de celelalte limbaje artistice, pentru a fi descoperite și înțelese, atât de performeri cât și de public.

În dans suntem invitați să privim în ce fel ne schimbă fiecare mișcare, care e sensul pauzei, a absenței mișcării în ”gramatica” acestei transformări și mai puțin cum se face, ce prezintă sau ce demonstrează mișcarea. Intenția poetică este cea care ”rezolvă” și dimensiunea tehnică sau funcțională a mișcării și nu invers. Fără a subaprecia alte forme artistice sau a supraaprecia poetica mișcării, artiștii din proiect își propun să scoată în evidență sensul în sine al mișcării, dincolo de forțele reprezentative sau secondarea altor forme artistice.

All in Good Time a avut premiera în luna iulie, în spațiul companiei Echo Echo Dance Theatre. Următoarele reprezentații au avut loc la Teatrul Eugene Ionesco din Chișinău, pe 7 septembrie, apoi la Caza Muzeelor din Iași, pe 18 septembrie. Alexandra Soshnicova (MD), Serghey Golovnea (MD), Cătălin Diaconu (RO) și Virginia Negru (RO) sunt creatorii și performerii spectacolului, după conceptul și coregrafia lui Steve Batts (Irlanda de Nord). Colin Norrby este creatorul universului sonor, iar luminile sunt orchestrate de Barry Davis.

 Biletele pentru reprezentația din 26 septembrie de la CNDB se găsesc online și costă 40 de lei, cu reduceri pentru studenți, profesioniști și pensionari. Spectacolul va fi urmat de un artist talk cu cei patru performeri și coregraful Steve Batts.

”Dansul are nevoie de propria integritate artistică înainte de a apela la susținerea muzicii, textului sau imaginii. Spectacolul All in Good Time reprezintă o cale deschisă înspre această abordare, dezvăluind apropierea naturală dintre mișcare și intenția poetică”, arată organizatorii.

foto Simon Alleyne
actual, media, util

Ce vezi în septembrie la CNDB

Lasă un comentariu
”Vacanța s-a terminat la Centrul Național al Dansului (CNDB) și suntem gata de o toamnă plină de evenimente”, arată un comunicat de presă.
”V-am pregătit cu multă grijă și cu entuziasm o serie de întâlniri cu artiști și energiile, texturile și sensibilitățile lor. Seria de evenimente găzduite, care a început în prima săptămână din lună cu cele din cadrul Bucharest International Dance Film Festival continuă toată luna. În plus, dansăm despre muncă la finalul lunii cu Work in Progress și ne încălzim pentru noiembrie cu Miercurea lejeră și un party Totally Spice”, notează reprezentanții CNDB.
13 & 14.09, ora 19:30 – Pluta: artă contemporană emancipatoare despre violența psihologicăPLUTA este un spectacol-manifest de emancipare feministă anti-violență.
PLUTA desfășoară, chestionează și deznoadă o dinamică dezechilibrată de putere, în care abuzul și violența psihologică se insinuează treptat, în feluri subtile, până împânzesc aproape fiecare interacțiune și acaparează sănătatea mintală a supraviețuitoarei.
Printr-un spectacol de teatru-în-teatru, PLUTA relevă și deconstruiește un tip de agresiune mai puțin vizibilă, dar prezentă în diverse medii de muncă artistică și educațională – violența psihologică care apare în relații de putere, adesea între persoane tinere profesioniste și persoane în poziție de profesor/mentor/ghid.
PLUTA încurajează empatia, emanciparea, solidaritatea și ruperea tăcerii despre violența psihologică.

Intrarea este liberă, pe bază de rezervareRezervări 13 septembrieRezervări 14 septembrie15.09, ora 19:00 – The Last Raid of HumanKind: spectacol în aer liber, în curtea CNDBThe Last Raid of HumanKind reprezintă manifestarea fizică a sentimentelor în momentul conștientizării unui eventual factor ce ar putea să ducă la dispariția fiecăruia dintre noi. Ce am dori să lăsăm în urmă? Cum ar arăta o ultima urmă lăsată de fiecare individ în parte?
Spectacolul este construit pe ideea unui ultim drum în care corpurile oferă și transformă sentimentele într-o pulsație fizică comună menită să meargă până la epuizare, moment de golire în care corpurile devin transparente, sincere.

Intrare liberă.20 & 21.09, ora 20:00 – Rokolectiv x Shape+ Pe 20 și 21 septembrie, Rokolectiv continuă seria de evenimente în care invită la București artiști din platforma europeană SHAPE+.
20.09: Kinga Ötvös, Admina și Sofia Zadar prezintă un performance colaborativ rezultat în urma rezidenței de creație ATOPIA. Performance-ul este urmat de un concert de harpă și electronics al artistei ateniene Sissi Rada.
21.09: Santiago Latorre prezintă o versiune solo a performance-ului „Architecture of Friendship”, care explorarează noțiunile de ecosistem și interdependență prin manipulări ale vocii în timp real. Artistul coreean Ha Kyoon prezintă noul său show live ce aduce în prim plan relația dintre sunet și corp.

Intrare liberă.18.09, ora 19:00 – Warm-up Iridescent. Miercurea lejeră și party Totally SpiceSuntem entuziasmați și nerăbdători pentru luna noiembrie, când va avea loc a 3-a ediție 𝐈𝐫𝐢𝐝𝐞𝐬𝐜𝐞𝐧𝐭 – 𝐟𝐞𝐬𝐭𝐢𝐯𝐚𝐥 𝐢𝐧𝐭𝐞𝐫𝐧𝐚𝐭̦𝐢𝐨𝐧𝐚𝐥 𝐝𝐞 𝐝𝐚𝐧𝐬 𝐜𝐨𝐧𝐭𝐞𝐦𝐩𝐨𝐫𝐚𝐧 𝐬̦𝐢 𝐚𝐥𝐭𝐞 𝐫𝐞𝐜𝐨𝐧𝐟𝐢𝐠𝐮𝐫𝐚̆𝐫𝐢 𝐚𝐥𝐞 𝐬𝐞𝐧𝐬𝐢𝐛𝐢𝐥𝐮𝐥𝐮𝐢, așa că vă propunem un warm-up timpuriu. Vă invităm să vă contaminați încă din septembrie cu atmosfera specială a festivalului la un eveniment dublu, care propune două energii diferite, dar complementare, care subliniază multitudinea de culori și discursuri ale Iridescent. Miercurea lejeră revine și propune tuturor celor interesați să performeze pe scena CNDB, iar colectivul Totally Spice aduce la pupitrul de DJ participantele la Academia Totally Spice.
Evenimentul începe la ora 19:00 cu ediția Miercurea lejeră și continuă până seara târziu cu party-ul Totally Spice.

Așteptăm înscrieri pentru momente performative la Miercurea lejeră. Dacă ai în sertar o idee amuzantă, radicală, banală sau de oricare, hai să o prezinți într-un scurt moment pe scena CNDB. Te poți înscrie cu momentul la adresa de e-mail miercurealejera@yahoo.com. Pentru participarea în public la Miercurea lejeră e necesară o rezervare prin formularul de la link-ul de mai jos.Rezervă locul aici25 & 26.09, ora 19:30 – All in Good Time: o lume intimă, caldă, cu straturi multiplePETEC și Echo Echo Dance Theatre Company prezintă co-producția internațională All in Good Time, ce a rezultat în urma procesului de cercetare și creație din cadrul proiectului „No reason to dance? – poetici ale apropierii”.
O lume intimă, caldă, cu straturi multiple – un spectacol de dans ce își caută sursa în sensibilitatea poetică a mișcării pe care o împărtășim cu toții.„Ce-ar fi dacă am privi dansul mai aproape de poezie, decât de artele vizuale sau de teatru?
Fiecare mișcare – deschiderea unei lumi, a unui limbaj cu semnificații proprii?
Fiecare pauză – o așteptare atentă, un spațiu încărcat de sens?
Fiecare spectacol – o lucrare completă, egală cu sine, fără nevoia de a se justifica prin medierea altor arte?
Cum ar fi dacă dansatorii și coregrafii ar lucra eliberați de înrâurirea muzicii și a narațiunilor textuale, înarmați cu încrederea că limbajul lor artistic este sieși suficient, accesibil totodată publicului?”Bilete aici27.09, ora 19:00 – Work in Progress: un spectacol de dans în coregrafia Cameliei NeagoeWork in Progress surprinde fragmente din parcursul Elei și Inei, două femei a căror viață este structurată în jurul unui punct central – munca lor. Ela este angajată a Companiei și așteaptă promovarea promisă, iar Ina este în training pentru a-i lua locul.Sensibil, glumeț, ironic, serios, spectacolul este un dialog în mișcare, despre locul pe care îl ocupă munca în viața noastră. Cât și cum lucrăm? În ce mediu? Ce obținem și ce am avea nevoie, de fapt? Care sunt modurile în care munca pătrunde și acaparează spațiul personal? Care sunt efectele pe care le resimțim? 
Work in Progress înglobează răspunsurile întâlnite în cadrul etapei de documentare a proiectului, punctează problemele care apar cu cea mai mare frecvență și comentează cu umor absurditatea manierelor de rezolvare care ne sunt propuse printr-o varietate de medii exterioareBilete aiciMai multe detalii despre evenimentele noastre, pe site!