Arhive etichete: george enescu

actual, media, util

Mikhail Pletnev deschide Stagiunea simfonică 2024-2025 a Filarmonicii George Enescu

Lasă un comentariu

Formidabilul dirijor Mikhail Pletnev deschide Stagiunea simfonică 2024/2025 a Filarmonicii George Enescu, prima stagiune de nivel internațional din ultimele decenii, cu două concerte care vor avea loc pe 3 și 4 octombrie, la Ateneul Român, cu participarea violonistei Ioana Cristina Goicea, artista în rezidență a Filarmonicii în acest sezon. Ultimele bilete sunt disponibile pe www.ove.ro și la casieria Ateneului Român.

Mikhail Pletnev, unul dintre cei mai mari muzicieni ai timpului nostru, este și un strălucit pianist şi un apreciat compozitor. Ca pianist, a câştigat în 1978 Premiul I la prestigiosul Concurs Ceaikovski de la Moscova (poate cel mai dificil concurs de profil din lume), când avea 21 de ani. Ca dirijor, a fondat în 1990 Orchestra Naţională Rusă (prima orchestră rusă fără sprijin guvernamental după 1917), iar în 2022 Orchestra Internaţională Rahmaninov. În 2005 a câştigat Premiul Grammy pentru cea mai bună interpretare de muzică de cameră (împreună cu Martha Argerich). 

Solista celor două concerte și artista în rezidență a Filarmonicii George enescu în Stagiunea 2024-2025, violonista Ioana Cristina Goicea este laureată a mai multor concursuri internaționale – Regina Elisabeta (Bruxelles, 2019), Indianapolis (SUA, 2018) şi Fritz Kreisler (Viena, 2014), „Michael Hill”, Deutscher MusikweUttbewerb Bonn, „Johannes Brahms” şi „Andrea Postacchini”.  La vârsta de 27 de ani, în 2020, Ioana Cristina Goicea a devenit profesor universitar de vioară la prestigioasa Academie de Muzică şi Arte ale Spectacolului din Viena.

Programul celor două concerte cuprinde trei lucrări compuse în primul deceniu al secolului XX, care îi vor face pe spectatori să trăiască emoția unor Mituri și anotimpuri în cheie muzicală. Poemul Amurg de toamnă a fost scris în 1910, când Alfred Alessandrescu avea 17 ani, va crea un peisaj autumnal, la căderea serii. Concertul pentru vioară şi orchestră de Jean Sibelius, poate cea mai dificilă partitură de gen scrisă până la acel moment, reuneşte splendide dialoguri între solist şi orchestră. Romantic în fond, nordic în idiom, Sibelius inserează o nostalgie tipic scandinavă şi un colorit ca de toamnă târzie sau chiar de iarnă îngheţată. Lucrarea Anotimpurile de Aleksandr Glazunov este un balet  într-un act, care ia forma unei  alegorii cu personaje mitologice. 

actual, media, util

Roman Lopatynskyi din Ucraina câștigă Concursul Internațional George Enescu 2024, Secțiunea Pian

Lasă un comentariu

Roman Lopatynskyi din Ucraina câștigă Concursul Internațional George Enescu 2024, Secțiunea Pian, arată un comunicat.

Roman Lopatynskyi din Ucraina câștigă Concursul Internațional George Enescu 2024, Secțiunea Pian, după o Finală în care a interpretat Concertul nr. 2 în si bemol major pentru pian și orchestră op. 83 de Johannes Brahms. Pe locul al doilea s-a situat Tatiana Dorokhova iar pe locul al treilea Evgeny Konnov.

Roman Lopatynskyi (31 de ani, Ucraina) este câștigătorul celei de a XIX-a ediții a Concursului Internațional George Enescu, Secțiunea Pian, la sfârșitul unei finale în care a interpretat Concertul nr. 2 în si bemol major pentru pian și orchestră op. 83 de Johannes Brahms, acompaniat de Orchestra Filarmonicii “George Enescu”, sub bagheta dirijorului Christian Reif.

Câștigătoarea Premiului al II-lea, Tatiana Dorokhova (33 de ani, Rusia) a interpretat Concertul nr. 1 în re minor pentru pian și orchestră op. 15 de Johannes Brahms în timp ce câștigătorul Premiului al III-lea, Evgeny Konnov (32 de ani, Rusia),a interpretat Concertul nr. 1 în si bemol minor pentru pian și orchestră op. 23 de Piotr Ilici Ceaikovski.

Concursul Internațional George Enescu se desfășoară sub Înaltul Patronaj al Preşedintelui României, fiind un proiect cultural finanțat de Guvernul României prin Ministerul Culturii și organizat de către ARTEXIM.

Juriul Secțiunii de Pian pentru cea de a XIX-a ediție a Concursului Internațional George Enescu a fost format din pianiștii Lilya Zilberstein (Președinta Juriului), Luiza Borac, Dana Borșan, Sina Kloke, Vovka Ashkenazy, Andrei Pisarev, Simon Trpčeski, Alexander Shtarkman și managerul Martin Campbell-White.

Premiul I al ediției a XIX-a a Concursului Internațional George Enescu este în valoare de 15.000 de euro net, premiul al doilea de 10.000 de euro net, iar premiul al treilea de 5.000 de euro net. De asemenea, laureaților Concursului Internațional George Enescu 2024 li se va oferi șansa de a concerta în cadrul edițiilor 2025 și 2026 ale Festivalului şi Concursului Internațional George Enescu, precum și în concerte organizate în cadrul stagiunilor filarmonicilor din țară.

În cadrul Concursului Internațional George Enescu, casa de discuri Electrecord oferă câștigătorilor premiilor întâi de la secțiunile violoncel, vioară și pian, oportunitatea de a înregistra lucrări de George Enescu, cu posibilitatea de a fi transpuse pe un album dublu dedicat.

Trofeele Concursului Enescu 2024 sunt realizate de către artistul Mihai Băncilă.

În cadrul Galei de premiere s-au oferit și trei premii speciale: 

Premiul Radu Lupu pentru cea mai bună interpretare a unei lucrări de George Enescu, în valoare de 3.000 euro net, a fost câștigat de Roman Lopatynskyi, care a interpretat Sonata nr. 3 în re major op. 24.  

Premiul pentru cea mai bună interpretare a lucrării impuse – Bulz pentru piande Diana Rotaru în valoare de 2.000 euro net, a fost câștigat de Tatiana Dorokhova.  

Premiul Constanța Erbiceanu, oferit de Fundația Culturală Erbiceanu, în valoare de 2.500 euro net, care se atribuie unui concurent român, a fost câștigat de Alexa Stier.   

Premiul Publicului, în valoare de 1.000 euro net, a fost câștigat de Evgeny Konnov, care a fost votat de către un public din 15 țări: Malaysia, Croația, Kazahstan, Estonia, Argentina, Macedonia de Nord, Elveția, Austria, Spania, Ucraina, Italia, Rusia, Statele Unite ale Americii, Germania și România.   

Finala Concursului de Pian se mai poate încă urmări online, pe website-ul concursului: https://concurs.festivalenescu.ro.

Pianistul ucrainean Roman Lopatynskyi s-a născut în 1993, la Kiev și este unul dintre cei mai apreciați tineri pianiști din Ucraina. Este laureat a peste 20 de competiții internaționale de pian, precum Concursul Internațional de Pian Hamamatsu, Concursul Internațional de Pian Ferruccio Busoni din Bolzano, Concursul Internațional pentru Tineri Pianiști în Memoria lui Vladimir Horowitz din Kiev, Concursul Internațional Arthur Rubinstein Piano Master.

Din 2017, Roman Lopatynskyi este membru al Academiei Festivalului Heidelberg. Este invitat frecvent să cânte în săli de concerte și la festivaluri internaționale renumite, precum Ginza Hall din Tokyo, Steinway Hall din New York, Festivalul Internațional de Pian Mariinsky din Sankt Petersburg, Festivalul Next Generation Classic din Bad Ragaz, Festivalul de Muzică Heidelberger Frühling, și a colaborat cu succes cu Orchestra Simfonică Națională și Filarmonica Națională din Ucraina, Orchestra Simfonică din Tokyo, Orchestra Filarmonică a Radiodifuziunii Germane Saarbrücken Kaiserslautern, Orchestra dell’Arena di Verona și Filarmonica Teatrului din Bologna. De asemenea, a debutat la Musikverein și la Konzerthaus din Viena.

Tatiana Dorokhova s-a născut în 1991 în Volgograd, într-o familie de muzicieni. A început să cânte la pian la vârsta de 6 ani și a absolvit în 2006 Școala de Muzică pentru Copii nr. 14 din Volgograd (la clasa profesoarei Anna Cherfas), urmată de Școala Centrală de Muzică a Conservatorului de Stat Ceaikovski din Moscova (la clasa profesorului Alexander Mndoyants). De asemenea, a participat la cursuri de măiestrie cu muzicieni remarcabili, precum Dmitri Bashkirov, Paul Badura-Skoda, Dina Yoffe, Leon Fleisher sau Richard Goode. Tatiana Dorokhova este laureată a numeroase concursuri internaționale și a luat parte la înregistrarea seriei de CD-uri “Antologia muzicii pentru pian a compozitorilor sovietici și ruși”, lansată de casa de discuri Melodiya.

Evgeny Konnov s-a născut în Circik (Uzbekistan) în 1992 și a studiat cu profesorii Georg Friedrich Schenck, Evgenia Rubinova, Jan Jiracek von Arnim, Albert Mamriev și Christoph Hammer. Este laureat al mai multor concursuri internaționale, printre care: Premiul I la Concursul Internațional de Muzică Maria Canals, ediția 64, Premiul I la Concursul Internațional de Pian Unisa, ediția a XIV-a, și premiul I la Concursul Internațional de Pian Ettore Pozzoli, ediția 31. Evgeny Konnov a concertat în săli de concerte importante, precum Konzerthaus și Musikverein din Viena, Gasteig din München, Palau de la Música Catalana din Barcelona, Auditoriumul Adán Martín din Tenerife, Casa da Música din Porto, Sala Cortot din Paris etc.

A cântat cu Orchestra Simfonică din Madrid, Orchestra Simfonică din Tenerife, Orchestra Filarmonicii Johannesburg, Orchestra Filarmonicii “Mihail Jora” din Bacău, Orchestra Națională Jove din Catalonia, Orchestra Simfonică din Sanremo, Orchestra Filarmonicii din Portugalia.

Alexa Stier este născută în Satu Mare, România, în 1997. Descrisă de New Britain Herald drept „pur și simplu fenomenală”, a concertat ca solistă cu ansambluri precum Orchestra Națională Regală a Scoției (Marea Britanie), Orchestra Simfonică New Britain (SUA) și Orchestra Filarmonicii de Stat Transilvania (România). Alexa Stier a câștigat Premiile I la Concursul de Pian Sheepdrove din Marea Britanie și la Concursul de Concerte Virtuoso & Belcanto din Lucca. A obținut Premiul III, Premiul Publicului și Premiul pentru cea mai bună interpretare a unei lucrări comandate la Concursul Internațional Olivier Messiaen și Premiul Maurice Ohana la Concursul Internațional de Pian din Orléans.

Alexa Stier este fondatoarea și directorul artistic al Festivalului de Muzică de Cameră ContemporArt din orașul ei natal, Satu Mare. Și-a finalizat studiile de licență la Conservatorul Regal din Scoția ca studentă a lui Fali Pavri și studiile de master cu Boris Berman și Wei-Yi Yang la Yale School of Music, SUA, unde în prezent este doctorand.

Concursul Internațional George Enescu, inițiat în 1958, este unul dintre cele mai importante evenimente de profil din lume, oferind tinerilor muzicieni o platformă de afirmare la nivel internațional. De-a lungul anilor, concursul a consolidat poziția României pe scena culturală globală, fiind singurul concurs din România afiliat Federației Mondiale a Concursurilor Internaționale de Muzică Clasică și a descoperit numeroase talente care au devenit artiști de renume mondial. Ediția din 2024 promite să fie una de excepție, continuând tradiția de a aduce în prim-plan talente ale muzicii clasice.

actual, media, util

Bucharest Music Film Festival trage linie

Lasă un comentariu

Bucharest Music Film Festival a transformat Piața George Enescu într-o sală de spectacole pentru muzici clasice și contemporane la cea de-a XII-a ediție, arată un comunicat de presă la încheierea manifestării.

Ce rămâne după ce se trage linie? În perioada 14-22 septembrie 2024, peste 10.000 de spectatori s-au bucurat de concerte live, film, evenimente pentru copii în Piața George Enescu din Capitală, cu prilejul celei de-a XII-a ediții a Bucharest Music Film Festival. Evenimentul organizat de Primăria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, sub egida Zilelor Bucureștiului, a marcat împlinirea a 565 de ani de la prima atestare documentară a cetății Bucureștilor prin cea de-a patra artă, aducând pe scenă nume sonore ale muzicii clasice, orchestre și dirijori consacrați, noi proiecte jazz, muzică cinematică, pop fusion, world music, oferind publicului de toate vârstele un adevărat regal muzical.

Valentina Nafornița, Alexandru Tomescu, Mircea Baniciu, Ovidiu Lipan Țăndărică, Valentin Șerban, Luiza Zan, Mădălina Pavăl Orchestra, George Miron & Grupul Vocal Acapella, Mihai Ciprian Rogojan, Leyah, Veronica Anușca, Resonant Quintet sunt doar câțiva dintre artiștii care au încântat publicul pe parcursul celor nouă zile de festival, alături de orchestre și ansambluri de renume, precum Orchestra Națională Radio, Big Band Radio România, Camerata Regală, Corul Filarmonicii George Enescu, Orchestra de Cameră Radio, Orchestra New Hope. Sub bagheta unor maeștri dirijori precum Constantin Adrian Grigore, Simona Strungaru, Cristian Spătaru, Iosif Prunner și Octavian Lup, concertele susținute pe scena festivalului au oferit momente de excepție potențate de capodopere ale muzicii clasice semnate de Ludwig van Beethoven, Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, George Enescu, Giacomo Puccini, Giuseppe Verdi, dar și de compozitori moderni precum Nino Rota, Astor Piazzolla, Leonard Bernstein. Compoziții originale jazz, muzică cinematică, momente de improvizație, ritmuri inovatoare de percuție clasică și electronică au creat, de asemenea, o sinergie de stiluri muzicale, ce îmbină clasicul cu modernul, în Piața George Enescu, marcând relansarea Bucharest Music Film Festival într-o formulă contemporană.

Bucharest Music Film Festival a debutat magistral cu un concert extraordinar susținut, sâmbătă, 14 septembrie, de Camerata Regală, sub bagheta dirijorului Constantin Grigore, alături de Corul Filarmonicii George Enescu, condus de Iosif Prunner. Peste 100 de artiști au creat o atmosferă electrizantă prin interpretări impecabile ale unui repertoriu clasic de înaltă ținută.

Următoarele zile la Bucharest Music Film Festival au inclus reprezentații live într-un spectru larg de stiluri muzicale: duminică, 15 septembrie, Mihai Ciprian Rogojan, alături de soprana Andreea Bucur, solistul Mihnea Niculescu și pianistul Eduard DB, a prezentat cel mai recent proiect, Dreams and Drums, o fuziune unică între ritmurile tradiționale și influențele moderne. Mădălina Pavăl Orchestra a schimbat registrul la world music, printr-un concert exploziv, unde groove-urile moderne s-au împletit armonios cu instrumentele tradiționale, cu influențe din folclorul românesc. Spectacolul Opereta Stars, interpretările George Miron & Grupul Vocal Acapella, precum și experiența cinematică pop oferită de Leyah (pian-voce), prin concertul Cinestezia, alături de Adrian Neacșu (bas), Horia Stanciu (tobe) și Symphactory Strings, au transformat Piața George Enescu în hotspotul momentului pentru bucureșteni, marți, 17 septembrie.

Artista multipremiată Luiza Zan, împreună cu Vlad Briciu (pian), Dimitrie Cristian Milea (chitară bas), Răzvan Florescu (vibrafon), Philip Goron (percuție), Anthony Gutierrez (tobe) și invitații săi, toboșarul Gabi Matei și Mr. Honey, a oferit publicului, miercuri, 18 septembrie, o veritabilă seară de jazz, un amalgam de armonii, sunete și texte din cel mai recent album, „In my village”, un moment marcat de ritmuri hip-hop.

Joi, 19 septembrie, programul festivalului a fost dedicat iubitorilor de muzică clasică: Resonant Quintet (Alin Dănilă (fagot), Georgiana Mihăilă (flaut), Doris Iorga (oboi), Cosmin Cobasa (corn), Flaviu Ludușan (clarinet)) a oferit o interpretare sensibilă, ce a pus în valoare talentul instrumentiștilor, pentru ca seara să continue in crescendo cu concertul Paganini Magic, susținut de celebrul violonist Alexandru Tomescu și chitaristul Dragoș Ilie. Acordurile viorii Stradivarius Elder-Voicu, completate de chitara clasică, au răsunat în Piața George Enescu și au încântat publicul prin interpretarea pasională a compozițiilor lui Niccolò Paganini, într-un spectacol-demonstrație de virtuozitate.

Show-ul susținut de Big Band Radio România și Orchestra de Cameră Radio, sub bagheta Simonei Strungaru, dirijor și orchestrator, a adus pe scena Bucharest Music Film Festival un repertoriu efervescent, menit să trezească simțurile audienței. Într-o fuziune spectaculoasă de muzică clasică și rock, alături de reputatele orchestre, legendarii Mircea Baniciu, Ovidiu Lipan Țăndărică, Teo Boar și Vlady Cnejevici au animat atmosfera și au oferit un concert impresionant, vineri, 20 septembrie.

Bucharest Music Film Festival a marcat Ziua Mondială a Păcii, sâmbătă, 21 septembrie, prin concertul Romania for Peace, prezentat de Orchestra New Hope, condusă de dirijorul Octavian Lup, alături de invitații speciali  –  soprana Veronica Anușca și violonistul Valentin Șerban. De la operele clasicilor Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven la Anotimpurile lui Astor Piazzolla și coloane sonore celebre, precum Lista lui Schindler pentru violoncel și orchestră de John Williams, concertul Romania for Peace, finanțat de Ministerul Culturii, a demonstrat puterea universală a artei de a aduce oamenii împreună, transformând seara într-o celebrare a iubirii și armoniei globale.

Cea de-a XII-a ediție a Bucharest Music Film Festival s-a încheiat spectaculos cu un concert care a subliniat importanța culturală a evenimentului: soprana Valentina Nafornița, una dintre cele mai aplaudate voci ale generației sale, a oferit o prestație strălucitoare, acompaniată de Orchestra Națională Radio, dirijată de Cristian Spătaru. Spectacolul a pus în valoare operele lui Giacomo Puccini și a transformat Piața George Enescu în epicentrul cultural al muzicii clasice, un punct de convergență pentru iubitorii genului, unde mii de bucureșteni și turiști au fost martorii unei seri grandioase și energice.

Tributar edițiilor anterioare, Bucharest Music Film Festival 2024 a inclus, totodată, și o proiecție cinematografică în aer liber. Seara zilei de luni, 16 septembrie, a fost dedicată vizionării documentarului „Ennio” (2021), regizat de Giuseppe Tornatore, care a omagiat moștenirea artistică a legendarului compozitor italian Ennio Morricone.

Un element esențial al Bucharest Music Film Festival 2024 l-a constituit deschiderea către publicul tânăr, care a fost invitat să participe la activități interactive și creative. În cadrul atelierelor muzicale „Caruselul Vesel”, respectiv „Remi și Aventura Sunetelor: Tobele și ritmul, instrumente mici de percuție”, coordonate de Cătălin Milea, artiștii Gabriela Costa, Alex Man, Juan Carlos Negretti, Anthony Gutierrez și Cătălin Milea au încurajat copiii să descopere diverse instrumente muzicale și să devină protagoniștii propriului spectacol.

”Cu o atmosferă unică și un program eclectic, momente și prestații impresionante ale unor artiști consacrați, Bucharest Music Film Festival 2024 a adus laolaltă generații diferite de melomani, consolidându-și statutul de eveniment cultural emblematic al Capitalei. Festivalul s-a desfășurat sub egida Zilelor Bucureștiului oferind un prilej de sărbătoare atât pentru bucureșteni, cât și turiști”, notează organizatorii.

actual, media, util

Legendara Martha Argerich deschide Stagiunea camerală 2024-2025 a Filarmonicii George Enescu

Lasă un comentariu

Stagiunea Camerală 2024-2025 a Filarmonicii George Enescu se deschide miercuri, 2 octombrie 2024, cu un recital extraordinar susținut de legendara pianistă Martha Argerich, împreună cu violonistul Géza Hosszu-Legocky. Biletele pot fi achiziționate de la acest link. Recitalul este organizat în colaborare cu Federația Comunităților Evreiești din România, arată un comunicat de presă.

Programul serii cuprinde lucrări foarte apreciate de iubitorii muzicii: Robert Schumann – Sonata nr. 1, în la minor, pentru pian şi vioară, op. 105; César Franck – Sonata în la major pentru pian şi vioară, Ludwig van Beethoven – Sonata nr. 9, în la major, pentru pian şi vioară, „Kreutzer”,Béla Bartók – Şase dansuri româneşti.

Cu o carieră fastuoasă şi cu o notorietate artistică ce lasă o adâncă amprentă asupra peisajului concertistic, la cei peste 83 de ani ai săi, Martha Argerich este una dintre marile doamne ale claviaturii. Talentul său precoce a făcut-o să-și înceapă cariera la o vârstă timpurie. A câștigat numeroase concursuri de pian prestigioase, a concertat cu cele mai importante orchestre şi cei mai renumiţi dirijori ai lumii, a ținut recitaluri  împreună cu artişti mari, precum Mischa Maisky, Alexandre Rabinovitch, Gidon Kremer, Daniel Barenboim. Înregistrările sale au fost difuzate de casele EMI, Sony, Philips, Teldec, DGG, şi premiate de  Grammy și Gramophon.

Promotoare entuziastă a tinerilor muzicieni, Martha Argerich a devenit director artistic al Festivalului Beppu Festival din Japonia. În 1999, a fondat la Buenos Aires Concursul Internaţional de Pian şi Festivalul ce îi poartă numele, în 2002 – Progetto Martha Argerich de la Lugano, iar în 2018, Festivalul Martha Argerich Festival de la Hamburg.

Violonist concertist de prim rang și cu o carieră internațională, Géza Hosszu-Legocky a început să studieze muzica la Academia de Muzică din Viena la doar 6 ani, fiind considerat un copil minune. La nouă ani, a câștigat Premiul I la Concursul Internațional „Prima la Musica”. Un an mai târziu, François Gérard îl invită să joace în filmul „The Red Violin”, alături de actorul Samuel L. Jackson. La vârsta de 12 ani atrăgea aplauze entuziaste pe scena Festivalului de la Verbier, alături de Ida Haendel şi Vadim Repin. Un an mai târziu, era remarcat de Martha Argerich în acelaşi prestigios festival pentru interpretarea emblematicei lucrări de Sarasate, “Zigeunerwissen”, și invitat să cânte alături de ea; totodată, Martha Argerich l-a inclus pe Géza Hosszu-Legocky în documentarul său “Evening Talks” din 2002. 

Ansamblul său “The 5 DeViLs”, a cărui activitate se caracterizează prin proiecte crossover de mare succes, a evoluat în cadrul festivalului Progetto Argerich de la Lugano, concertul fiind înregistrat de casa de discuri EMI Classics şi nominalizat la Premiile Grammy. De asemenea, Sonata nr. 1 pentru vioară de Robert Schumann (cu Martha Argerich la pian) a fost desemnată drept cea mai bună interpretare de muzică de cameră a anului 2004.