Toate articolele scrise de Răzvan Țupa

actual, media, util

Perspective creative la probleme curente insuficient discutate

Lasă un comentariu

Perspective creative la probleme curente insuficient discutate, într-o serie de evenimente organizate de Marginal pe 2 și 3 noiembrie, la București, arată un comunicat de presă.

Continuând un demers deja susținut de a crea punți și rețele de colaborare între artiști și cercetători din zona științifică și culturală, Marginal se pregătește să concluzioneze două proiecte derulate în 2024, care propun publicului perspective asupra provocărilor ridicate de problematicile societale curente. Încheind o cercetare interdisciplinară a peisajului natural din București, în declin din cauza dezvoltării urbane și a expansiunii tehnologice, proiectul Chronicles from In-Between 495-570 nm va avea vernisajul expoziției pe data de 2 noiembrie la Goethe Institut București, urmat de o masă rotundă cu echipa extinsă, însoțită de discuții cu publicul, pe data de 3 noiembrie, la Institutul Francez din București. Tot pe 3 noiembrie la Institutul Francez,  în cadrul 3’17”, inițiativă la intersecția dintre artă, știință și jurnalism, va avea loc și o discuție cu artiști și cercetători internaționali, ce au abordat teme ca (in)determinismul tehnologic, artivismul societal și relaționările mai-mult-decât-umane într-o serie de 9 podcasturi de câte 3 minute și 17 secunde fiecare, notează inițiatorii.

Cum transmitem importanța unui spațiu natural care nu mai există?

Chronicles from In-Between 495 to 570 nm dezvoltă o temă prezentă în expoziția Intersecting Realities, creată de Marginal în 2023 și care a pornit de la nevoia de a colecta și prezenta mai departe, într-un exercițiu de rememorare colectivă, povești despre mediul natural înconjurător, pe cale de dispariție atât din lumea fizică, cât și din amintirea și conștiința indivizilor. Dorindu-și să încadreze într-un context mai larg, cu un trecut dar, mai ales, cu un viitor, narațiunea actuală despre biodiversitate și criza climatică, artista multimedia Kasia Molga caută căi de a transmite importanța unor spații naturale tinerelor generații, chiar dacă acestea nu au mai avut ocazia de a se raporta la ele fizic sau emoțional.

Colaborând cu instituții românești (Institutul de Biologie București, Universitatea Națională de Teatru și Film „I.L. Caragiale”) și internaționale (V2_ din Olanda sau Dark Euphoria din Franța), Marginal a reunit în acest proiect atât artiști, curatori, cercetători în domeniul ecologiei, botanicii și domeniilor umaniste, cât și studenți și persoane vârstnice. Astfel, sunt încurajate acțiunile colective și dialogul dintre voci cât mai diverse pe tema provocărilor ecologice și a impactului expansiunii noastre urbane și tehnologice asupra lumii naturale.

Inițiatoarea proiectului, artista Kasia Molga (Marea Britanie / Polonia), aduce atât o practică artistică consistentă în zona multimedia, cât și o preocupare susținută în ceea ce privește impactul tehnologiei asupra mediului. I s-au alăturat curatoarea austriacă Claudia Schnugg, directorul artistic al proiectului Andrei Tudose, consultantul științific specializat în ecologie, diversitatea speciilor, schimbări climatice și eforturi de conservare a naturii din partea Institutului de Biologie București, Roxana Nicoară, cercetătoarea interdisciplinară specializată în lumea vegetală Irina Bobei, alături de Gabriel Stoiciu și Alina Rusu, coordonați de Mirela Vlad, din partea Universității Naționale de Teatru și Film „I. L. Caragiale”.

Expoziția Chronicles from In-Between 495-570nm, care va putea fi vizitată la Institutul Goethe până pe 16 noiembrie,aduce împreună perspective artistice, științifice și culturale  pentru a propune o privire empatică, pornind de la conceptul „landscape amnesia” (amnezie a peisajelor), transpusă într-o serie de lucrări originale de pictură, sculptură și video / modelare 3D. Pe data de 3 noiembrie, de la ora 16:00, va avea loc și un tur ghidat cu artiștii și curatorii implicați în proiect iar la masa rotundă de la Institutul Francez, de la ora 17:00, vor participa Kasia Molga, Claudia Schnugg, Roxana Nicoara, Irina Bobei și Sebastian Frisch.

Mai multe detalii despre proiect se găsesc pe site: https://marginal.ro/project/chronicles-from-in-between/

O alternativă pentru atenția publicului, în pastile condensate de informație

Pornind de la date despre consumul de conținut digital al publicului și aducând la un loc durata medie optimă a cântecelor recomandată de Spotify, un discurs pe teme profunde și artă video și audio, Marginal prezintă la București platforma colaborativă 3’17”, ce propune un nou concept de podcast, menit să ofere publicului o alternativă de format comprimată și o discuție ce clarifică modul de funcționare al proiectelor transdisciplinare.

Artiști, cercetători și experți în tehnologie din întreaga lume, intervievați de jurnalistul de știință Sorin Badea, oferă perspective asupra unor demersuri frecvent neînțelese – proiecte ce reunesc reprezentanți ai unor discipline variate care colaborează în vederea cristalizării unei noi metodologii de lucru ce combină domeniile în care aceștia activează. Una dintre temele abordate a fost (in)determinismul tehnologic, în care Tom Chatfield (UK), Lev Manovich (SUA) și Alexandra Sofonea (RO) au pus în raport științele umaniste și filosofiile contemporane cu tehnologia, ecologia și postumanismul. Despre intersecția dintre activism și arte (artivism) și cum arta devine un motor al schimbării pozitive și un element ce chestionează convențiile sociale au povestit Laura Welzenbach (AT), Annick Bureaud (FR) și Sonja Schachinger (AT). Cercetătorii Yvonne Volkart (CH), Špela Petrič (SI) și Claudia Schnugg (AT) au deschis discuția despre o lume în care nu mai este prioritar omul și nevoile sale, iar știința și inovația se concentrează pe un viitor mai sustenabil pentru tot mediu înconjurător.

Lucrările video ce acompaniază interviurile sunt realizate de 9 artiști video (Charlotte Eifler (DE), Katsuki Nogami (JP/FR), Claudia Brăileanu (RO), Alex Halka (RO), Cristina Bodnărescu (RO), Pablo Mendez (ARG/FR), Vera Hector (FR), Nona Inescu (RO/DE) și Mara Oglakci (RO) iar compozițiile de sound design sunt realizate de 3 artiști sonori (Simina Oprescu, Vlaicu Golcea, [ d s l x ]). Conceptul a fost cristalizat de  Andrei Tudose (curator) și Sabina Suru (director artistic), membrii fondatori ai Asociației  Culturale Marginal iar lucrările vor fi prezentate sub forma unei instalații interactive, creată de Alin Rotariu (artist vizual). Ulterior, podcasturile vor putea fi urmărite după eveniment pe site-ul https://marginal.ro/.

La discuția care va avea loc pe 3 noiembrie, începând cu ora 17:00, la Institutul Francez, vor participa Annick Bureaud, Tatiana Kourochkina și Claudia Schnugg, care vor ilustra conceptele abordate în 3’17”, din perspectiva colaborării lor internaționale și transdisciplinare.  ….

Mai multe detalii despre proiect se găsesc pe site: https://marginal.ro/project/3-17/

Ambele proiecte ale Asociației Marginal propun așadar proiecte colaborative, provocând publicul la discuții pe teme actuale și implicând-l din poziția de interlocutor, nu de simplu receptor. Situate la intersecția dintre multiple discipline, proiectele pun în relație o comunicare creativă și succintă, o abordare bazată în egală măsură pe empatie și pe date științifice, oferind o alternativă creativă la discursul public adeseori prea polarizat.

Chronicles from In-Between 495-570 nm  și 3’17”  sunt proiecte co-finanțate de Administrația Fondului Cultural Național (AFCN).

actual, media, util

AutentiCita e la modă în Târgu Mureș

Lasă un comentariu

Târgu Mureș, 25 Octombrie 2024 – Târgu Mureș, 25 Octombrie 2024 – Gala AutentiCita marchează o premieră pentru orașul Târgu Mureș, fiind primul eveniment major de modă organizat aici după o lungă perioadă de absență a acestui tip de spectacole, notează un comunicat. Gala aduce împreună designeri de renume, invitați speciali și tineri talentați, oferind o platformă unică pentru promovarea creativității și a talentului local. Evenimentul va avea loc la GALLERY Wedding Garden Târgu- Mureș, începând cu ora 16:00.

Acest eveniment special marchează nu doar inaugurarea oficială a Agenției Olympia Models și a Asociației Culturale Olympia, ci și un moment de celebrare a talentelor locale din domeniul modei și artelor.

Invitați Speciali și Designeri de renume

Evenimentul va reuni personalități de marcă din lumea modei, printre care:

  Eli Lăslean și Cătălin Botezatu, prezenți ca invitați speciali;

 Designeri invitați: Tudor Halațiu, Irina Silaghi, Mădălina Buzaș și Dorina Satmari, care vor prezenta colecțiile lor de modă în cadrul galei.

Momente Artistice Inedite

Participanții la eveniment se vor bucura de momente artistice deosebite, precum:  Concert acustic live al trupei RIFF, aducând energie și emoție serii.

 Recitalul special al Andreei Vîlcan va adăuga o notă artistică prezentărilor de modă.

Programul Galei

16:00 – Sosirea invitaților

17:00 – Moment de deschidere cu discursuri susținute de Eli Lăslean, Cătălin Botezatu, Carmina Cotfas (Fondator & Director Olympia Models și Asociația Culturală Olympia) și Rudy Moca.

17:30 – Prezentările de modă semnate de Tudor Halațiu, Mădălina Buzaș, Irina Silaghi și Dorina Satmari, cu un recital susținut de Andreea Vîlcan între prezentări.

18:30 – Moment inaugural: tăierea panglicii pentru inaugurarea Asociației Culturale Olympia.

După – Sesiune de networking acompaniată de concertul live al trupei RIFF.

Parteneri și Sponsori

Evenimentul este susținut de o serie de parteneri locali și naționali, printre care se numără:

Asociația BioRomania, Cardinalia – Models in life and on the Catwalk, SC MIRDATOD PROD SRL, REGENEROL, Mary Queen Flowers and Decorations, Brutăria Eldi, Smile Design, restaurantele Roni Pizza & Restaurant, New Chicago Restaurant, Luar, Shopping City Târgu-Mureș, Pensiunea & Restaurant TipTop, Cofetăria NovaCake, Hotel Continental, Hotel Privo, Vila Chesa, Alex Rădulescu Make-up Academy & Eda Make-up Artist, și TA Hairwork, printre altele.

Un Eveniment de Referință pentru Târgu Mureș

„Gala AutentiCita își propune să devină un punct de referință în peisajul cultural și artistic al orașului Târgu Mureș, oferind o platformă dedicată tinerelor talente locale și creativității. Prin această gală, ne dorim să inspirăm, să promovăm și să celebrăm excelența în industriile creative, reunind sub același acoperiș atât profesioniști consacrați, cât și viitoarele vedete ale modei,” – Carmina Cotfas, Director și Fondator al Olympia Models România și Asociației Culturale Olympia.

„Evenimentul va marca, de asemenea, inaugurarea Asociației Culturale Olympia, o organizație dedicată dezvoltării culturale și educaționale a tinerilor din județul Mureș. Ne propunem să susținem o serie de activități menite să sprijine dezvoltarea artistică a comunității locale, facilitând accesul tinerilor la evenimente culturale, workshop-uri, cursuri extracurriculare și proiecte colaborative cu profesioniști din industriile creative. Olympia Models este, în prezent, singura agenție și școală de modele din Târgu Mureș.”

„Prin Gala AutentiCita și inițiativele viitoare, Asociația Culturală Olympia urmărește să construiască un cadru sustenabil pentru educația artistică, să pună în valoare talentele emergente și să consolideze identitatea culturală a orașului Târgu Mureș,”

– Carmina Cotfas.

actual, media, util

Scrisoare către tata la Goethe Institut

Lasă un comentariu

Spectacolul Scrisoare către tata, o adaptare de Edith Negulici după textul omonim de Franz Kafka, folosește o traducere din germană de Mircea Ivănescu.

Cu ocazia Centenarului Kafka ai ocazia să participi, marți 12 noiembrie, de la ora 19, la Goethe Institut (Pavilion 32, Calea Dorobanților 32), la o reprezentație specială a montării care îl are în distribuție pe Mircea Dragoman. Regia îi aparține lui Cătălin Bocîrnea.

Asistent regie este Rebecca Rauh, iar scenografia este semnată de Raul Cioabă.

Scenotehnică: Paul Stroia

Univers sonor: Cosmo Stanciu

Kafka „nu e nici optimist, nici pesimist, nici idealist şi nici un sceptic. Kafka este un observator care posedă rara capacitate de a transforma realitatea în metamorfoze, în parabole, în alegorii.(…)  Ne-a făcut conștienți de consecințele propriilor noastre limite, dorința noastră nesățuită de a reconstrui mereu Turnul Babel. Şi de actul disperat al perpetuei noastre experienţe sisifice“ (William Kluback)

La centenarul morții sale, opera lui Kafka caracterizată printr-o viziune halucinantă, grotescă, tragicomică asupra realității, rămâne dureros de actuală, continuând să inspire și să fascineze  prin abordarea sa unică și provocatoare. Una dintre cele mai importante scrieri autobiografice Scrisoare către tata stă la baza acestui spectacol omagial, creând o atmosferă sufocantă și surprinzând tensiunea psihologică într-un mod captivant. Franz Kafka a absentat din lumea exterioară aflată într-un perpetuu balans între liniștea și frivolitatea perioadei Belle Epoque și instabilitatea generată de Primul Război Mondial, îndreptându-și toată atenția spre interiorul său, spre sufletul său dominat de tristețea-i profundă, de neînțeles pentru cei din jurul său. Fiind primul născut al lui Hermann și al Juliei Kafka, Franz a fost condamnat să ducă mai departe numele Kafka și să devină o prelungire a tatălui său. „Îndatoririle” sale de prim-născut, amestecul de vină, teamă, iertare, angoase, îl determină pe Franz să-i scrie tatălui său o scrisoare în care-și va așterne toată frustrarea acumulată, toate sforțările care se doreau a fi iertări, toate acele lucruri care au rămas nespuse.

Asemenea lui Hermann Kafka, și în ziua de astăzi există adulți care concep existențele copiilor ca pe o prelungire a vieții lor, așezându-le acestora pe umeri o povară greu de dus: continuarea idealurilor și viziunilor proprii. Franz voia să fie înțeles de tatăl său, Hermann, dar în același timp, anticipa că nu va fi înțeles. Herman Kafka desconsidera fără pic de sensibilitate alegerile făcute de fiul său, fie că este vorba despre o slujbă sau despre o potențială soție.  Într-un emoționant și direct gest de dezvăluire, asemenea protagonistului din „Procesul”, Franz analizează injustiția, întruchipată, în cazul scrisorii de față, în veșnica tensiune cu tatăl său. Totuși, Franz Kafka nu și-a atacat tatăl, nu l-a jignit și nici nu i-a pretins scuze, nu și-a dorit o despărțire definitivă, ci aproape toată nemulțumirea sa a fost îndreptată asupra propriei persoane, slabe și nepregătite pentru viață, conștientă că lucrurile nu se vor schimba, indiferent cât de tare „va striga”. Lipsit de curaj sau de tărie sufletească, scrisul i-a devenit, astfel, un refugiu. Doar prin scris Kafka a reușit să riposteze față de figura sa paternă, atât de proeminentă încă din frageda copilărie și tot prin scris a încercat să salveze relația lor dificilă.  

Dincolo de criza adolescentină și de rebeliunea autorului împotriva tiraniei părintești, impresionează cunoașterea de sine a autorului în încercarea de a-și înțelege tatăl. Autorul distinge între percepțiile micului Franz Kafka și cele ale adultului Franz Kafka, încercând să afle unde e vinovat el însuși, unde e vinovat tatăl său, și mai ales, unde nu există niciun vinovat. Scrisoarea va rămâne doar literatură, Hermann Kafka neintrând niciodată în posesia ei. Franz îi înmânează scrisoarea doar mamei sale, rugând-o s-o transmită mai departe, lucru care nu se va mai întâmpla.

,,Folosind elementele performative, microfoanele, televizoare, boxe, stative și diverse dispozitive de lightdesign, spațiul scenic va deveni treptat un simbol al tumultului, al aglomerării, al presiunii și al opresiunii. Proiectul propane o instalație multimedia performativă.  Combinând elemente de teatru, video art, sunet și interacțiune cu publicul vom crea o experiență imersivă care explorează relația tumultoasă dintre Kafka și tatăl său. Spectacolul oferă publicului o introspecție  profundă în psihicul lui  Kafka  și în complexitatea relațiilor familiale. Elementele spectaculare scot la  iveală teme universal valabile precum nevoia de aprobare   părintească, lupta pentru identitate și impactul emoțional al conflictelor nerezolvate.  Printr-o interpretare intensă și captivantă, actorul Mircea Dragoman dă viață suferinței și vulnerabilității lui Kafka, invitând spectatorii să reflecteze asupra propriilor relații și experiențe personale.” (Cătălin Bocîrnea)

                                    Programul următoarelor reprezentații:

27 octombrie, ora 19, Asociația HEARTH, București

12 noiembrie, ora 19, Goethe Institut, București
21 și 22 noiembrie, ora 18, Muzeul „Vasile Pogor” – Casa Junimii, Iași

Spectacol  realizat  cu sprijinul UNITER & Centrul Cultural German Iași

Parteneri: Goethe-Institut București, Teatrul Evreiesc de Stat, Forumul Cultural Austriac,  Asociația HEARTH, Editura Humanitas Fiction,

                 Muzeul Național al Literaturii Române Iași

actual, media, util

Asociația Culturală ISVOR prezintă „Bodystorming”

Lasă un comentariu

Asociația Culturală ISVOR prezintă „Bodystorming” – o instalație multimedia care explorează emoțiile, între 1 – 7 noiembrie, la București, arată un comunicat.

Continuă lectura Asociația Culturală ISVOR prezintă „Bodystorming” →