| O selecție dedicată legăturii dintre cinema și jocurile video și un double bill conceput ca un omagiu Andy Warhol, printre programele speciale BIEFF.14, arată un comunicat de presă |
Ajuns la cea de-a 14-a ediție, Festivalul Internațional de Film Experimental București – BIEFF își propune în fiecare an să aducă perspective noi asupra modului în care cinemaul se transformă și interacționează cu alte medii vizuale. Anul acesta, festivalul aduce în fața publicului cinefil un program de tip focus inedit, intitulat Machinima: Gamepad Filmmaking, care explorează influența esteticii și tehnicilor audio-vizuale derivate din universul jocurilor video asupra cinemaului contemporan. Abonamentele BIEFF.14 și biletele la proiecțiile speciale au fost puse în vânzare și sunt disponibile pe eventbook.ro. |
| Incursiune curatorială inedită în fenomenul mediatic „machinima” |
 |
| Foto: Grand Theft Hamlet, r. Pinny Grylls & Sam Crane |
Structurat în cinci părți, programul focus Machinima: Gamepad Filmmaking își propune să familiarizeze spectatorii cu genul „machinima”, un fenomen mediatic care constă în utilizarea diferită, deturnată, a jocurilor video pentru a crea imagini în primul rând, mai degrabă decât a le juca ca atare. Reunind o selecție de filme variată, care cuprinde atât scurtmetraje, cât și mediu-metraje și un lungmetraj, programul focus propus de BIEFF oferă o privire de ansamblu asupra acestui fenomen și aduce în atenția publicului bucureștean lucrări ale unor artiști reputați precum Phil Solomon, Harun Farocki sau Lawrence Lek, printre alții. Tot în cadrul programului Machinima: Gamepad Filmmaking, publicul are ocazia unică de a vedea în cinema și lungmetrajul Grand Theft Hamlet, de Pinny Grylls & Sam Crane, povestea a doi actori de teatru britanici care se refugiază în tipul lockdownului în lumea jocului Grand Theft Auto, iar, atunci când dau peste un teatru, le vine brusc ideea de a pune în scenă o producție întreagă a Hamlet în interiorul jocului. |
| Desktop Warhol: double bill conceput ca un omagiu adus lui Andy Warhol |
O surpriză a selecției de filme care compun programul Machinima: Gamepad Filmmaking este un double bill conceput ca un omagiu adus lui Andy Warhol, intitulat sugestiv Desktop Warhol. Pornind de la observația că iconicele filme ale lui Andy Warhol, Sleep și Empire, nu au fost doar niște gesturi provocatoare, ci și niște reflecții moderniste asupra naturii cinemaului, cele două filme incluse în program, Sleep #2, în regia lui Radu Jude (prezentat în premieră internațională la Festivalul de film de la Locarno în 2024) și Empire, în regia lui Phil Solomon (2008-2012), re-imaginează în moduri creative operele omonime ale lui Warhol, folosindu-se de imagini captate cu ajutorul ecranului de calculator. |
| O colaborare curatorială între BIEFF, Vienna Shorts și DokuFest Kosovo pe tema stabilității politice |
 |
| Foto: Flores del Otro Patio, Jorge Cadena |
| Un proiect de colaborare conceput la inițiativa Vienna Shorts pentru a veni în întâmpinarea publicului din mai multe teritorii culturale, politice și geografice, în contextul acestui an electoral cu mize istorice la nivel european, programul triangular itinerant Longing for Stability reunește trei programe de scurtmetraje care vor fi prezentate la București în cadrul BIEFF 2024, după două proiecții de succes la Viena, în mai 2024, în contextul Vienna Shorts și la Prizren, în august 2024, în contextul DokuFest. |
Arhive categorii: actual
informatii, stiri, premii de poezie
Orașul Jazz se mută în Casa de Cultură a Sindicatelor Lugoj
Din cauza condițiilor de vreme nefavorabile care se anunță pentru acest weekend, perioada 13 – 15 septembrie, festivalul Orașul Jazz se va muta în interior. Noua locație este Casa de Cultură a Sindicatelor din Lugoj, arată un comunicat de presă.
Organizatorii celei de-a IV-a ediții de Orașul Jazz, Asociația Trib’Art, alături de Casa de Cultură „Traian Grozăvescu” din Lugoj, au luat decizia de a muta festivalul în interior în urma avertizărilor de ploaie emise de Administrația Națională de Meteorologie. Astfel, Casa de Cultură a Sindicatelor din Lugoj va găzdui evenimentul în toate cele trei zile de festival.
Entuziaștii și iubitorii de jazz care doresc să își asigure un loc în primele rânduri pentru a-și admira trupele favorite din România, Irlanda, Serbia, Bulgaria sau Ungaria pot rezerva locul în sală prin intermediul platformei Entertix, în mod gratuit, accesând acest link.
Pe lângă cele 9 trupe invitate – Aleka & Chris Guilfoyle, Bramax Quintet, Cobzality, Arthur Balogh Jazz Quartet, Bega Blues Band, Irina Sârbu Quartet, Bálint Gyémánt Trio, AXiS și The Essential FUNK Trombone – lugojenii pot descoperi obiecte cu povești aparte în cadrul târgului cu produse artizanale, pot participa alături de cei mici la un atelier de percuție susținut de Sorina Savii și unul de modelaj în lut susținut de Daliana Pavel zilnic, de la ora 19:30, sau pot lua cina în zona de Food & Drinks care va fi amplasată chiar în exteriorul Casei de Cultură a Sindicatelor.
Accesul la festival este gratuit. Proiectul este organizat de Asociația Trib’Art în colaborare cu Casa de Cultură „Traian Grozăvescu” și este finanțat din bugetul local al Municipiului Lugoj.
_______________________________________________________________________
Aflat deja la cea de-a IV-a ediție anul acesta, Orașul Jazz este un proiect dezvoltat de către Asociația Trib`Art din Timișoara, în colaborare cu Casa de Cultură „Traian Grozăvescu” și Primăria Municipiului Lugoj, pe baza obiectivului de revitalizare culturală a municipiului. Pe parcursul ultimelor două ediții, festivalul a crescut considerabil, atrăgând peste 8,000 de spectatori.
Publicul din partea de vest a țării este unul care apreciază muzica jazz, iar Lugojul, în mod specific, este un loc în care acest gen muzical a fost primit cu o mare deschidere. Comunitatea creată în jurul evenimentului este în continuă creștere, fapt ce îi demonstrează potențialul de a deveni un punct de reper cultural important atât pentru iubitorii de jazz din întreaga țară, notează organizatorii.
Casa Dinu Lipatti te așteaptă din nou cu un concert-eveniment
Redeschiderea Casei Dinu Lipatti, parte din Muzeul Municipiului București este marcată cu un concert-eveniment: Muzică și Memorie: 74 de ani de la ultimul recital al lui Dinu Lipatti, arată un comunicat de presă.
Casa Dinu Lipatti, acum parte din Muzeul Municipiului București, își redeschide porțile duminică, 15 septembrie 2024, la ora 19.00. Cu această ocazie specială, va avea loc un recital extraordinar omagial care marchează 74 de ani de la ultimul concert susținut de marele pianist Dinu Lipatti, în 16 septembrie 1950, la Besançon. Recitalul va fi susținut de pianistul Fabiani Gabriel Andrei Prcsina, în Salonul de muzică al Casei Dinu Lipatti (Bd. Lascăr Catargiu, nr. 12).
Ultimul concert al lui Dinu Lipatti a rămas în memoria publicului ca un moment de o emoție profundă. Grav bolnav, pianistul a reușit, cu un efort impresionant, să susțină recitalul în fața unui public numeros, demonstrând încă o dată măreția și devotamentul său față de muzică. Deși era slăbit și incapabil să meargă fără ajutor, Lipatti s-a așezat în fața pianului, oferind interpretări ale lucrărilor lui Bach, Mozart, Schubert și Chopin, într-o atmosferă încărcată de respect și admirație din partea publicului. Concertele sale au rămas un simbol al curajului și al puterii de a-și împlini arta în ciuda provocărilor personale.
Evenimentul oferă nu doar o oportunitate unică de a asculta un program muzical rafinat, ci și o celebrare a redeschiderii Casei Dinu Lipatti, un loc încărcat de istorie, care acum face parte din Muzeul Municipiului București, o instituție muzeală de importanță națională și un reper pentru comunitățile culturale bucureștene, precum și pentru mediul academic și științific.
Tânărul Fabiani Gabriel Andrei Prcsina este un muzician talentat, cu un parcurs artistic remarcabil. A început studiul pianului la vârsta de 7 ani, în Petroșani, sub îndrumarea profesoarei Adina Stan, și a continuat să își perfecționeze tehnica la Colegiul Național de Arte Dinu Lipatti din București. A participat la numeroase concursuri naționale și internaționale, fiind laureat cu Premiul I la Concours International de Nice, Côte d’Azur. În prezent, Fabiani este student în anul III la Universitatea Națională de Muzică din București, la clasa prof. univ. dr. Vlad Dimulescu. Pe parcursul formării sale, a cântat atât în concursuri, cât și în recitaluri organizate de fundațiile Résonnance și Principesa Margareta.
Recitalul include lucrări de J.S. Bach, W.A. Mozart, Fr. Chopin, M. Ravel, G. Enescu și Dinu Lipatti, creând astfel o punte simbolică între repertoriul interpretat de Lipatti la ultimul său recital și interpretările de astăzi.
Program:
- J.S. Bach – Preludiu și fugă în La minor, caietul II
- W.A. Mozart – Sonata k. 310 în La minor
- Fr. Chopin – Balada I
- M. Ravel – Alborada del Gracioso
- G. Enescu – Pavane
- G. Enescu – Preludiu din suita în stil vechi
- D. Lipatti – Sonata Solo, partea a II-a
Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile.
SHARPclassics 2024 – concertele în care artiștii renunță la frac pentru jazz și experiment muzical
București, 11 septembrie 2024
#SHARPclassics este seria spectacolelor ce îmbină muzica clasică, jazz-ul și sunetele electronice, într-un mix captivant de tradiție și inovație. Evenimentele vor avea loc între 23 și 28 septembrie în spații neconvenționale din București, precum Combinatul Fondului Plastic, Amfiteatrul TNB, Teatrul Recul și Deschis Gastrobar. Sub inițiativa pianistului Daniel Ciobanu, nu mai puțin de 22 de artiști români și internaționali vor oferi publicului o serie de concerte care transformă spațiile urbane în scene vibrante. De la reinterpretările îndrăznețe ale muzicii lui Beethoven, la combinații inedite de jazz mediteranean și folclor românesc, #SHARPclassics promite o experiență sonoră unică. Mai mult, pe lângă socializarea deja caracteristică, fiecare concert va fi urmat de un performance conceput special pentru fiecare spațiu și tematică în parte, arată un comunicat.
PROGRAM:
● JazzMosphere. 23 septembrie, Combinatul Fondului Plastic: Protagonistul serii, pianistul Guy Mintus, lasă jazzul mediteranean să-și deschidă corzile sălbatice într-o îmbrățișare palpitantă cu muzica clasică și își dezleagă nodurile în hora cu folclorul românesc. Artiști: Guy Mintus – pian și voce, Jonathan Rosen – tobe și Oren Hardy – contrabas. Invitați: Corina Sîrghi – voce, Andrei Maxim – caval și alte instrumente tradiționale, Bogdan Ciobanu – djembe.
● 𝐃𝐄𝐑𝐀𝐏𝐀𝐉. 𝟐𝟒 𝐬𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐫𝐢𝐞, 𝐃𝐞𝐬𝐜𝐡𝐢𝐬 𝐆𝐚𝐬𝐭𝐫𝐨𝐛𝐚𝐫: Două legende ale muzicii clasice experimentale sunt gata să ofere publicului o experiență sonoră intensă și personală, pornind de la muzica clasică și „derapând” spectaculos în jazz și improvizații libere pe moment. Seara se încheie pe terasa Gastrobar cu un mix eclectic ce include R&B, Neo-Soul, Jazz și Hip-Hop, curatoriat de Andrei Maxim. Artiști: Petras Geniušas – pian, Liudas Mockūnas – saxofon, Andrei Maxim – hybrid DJ set
● 𝐆𝐈𝐆𝐀𝐁𝐘𝐓𝐄. 𝟐𝟓 𝐬𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐫𝐢𝐞, 𝐓𝐞𝐚𝐭𝐫𝐮𝐥 𝐑𝐞𝐜𝐮𝐥: Protagonistul serii este talentatul pianist de muzică clasică Giorgi Gigashvili, care aduce în București un proiect de muzică electronică extrem de intim numit “Tsduneba” (tentație), ce îmbină tradițiile georgiene cu inflexiuni de jazz și muzică electronică. Cei trei artiști georgieni vor oferi ascultătorilor o călătorie personală ce explorează noi orizonturi ale creativității și expresiei artistice. Artiști: Giorgi Gigashvili – pian, Nini Nutsubidze – voce și Nikala Zubiashvili – sintetizator.
● 𝐓𝐄𝐌𝐏𝐄𝐒𝐓𝐀. 𝟐𝟔 𝐬𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐫𝐢𝐞, 𝐀𝐦𝐟𝐢𝐭𝐞𝐚𝐭𝐫𝐮𝐥 𝐓𝐍𝐁: Un spectacolul ca un cocktail exploziv de arte, ce îmbină muzica cu dansul și teatrul. Șapte interpreți de dans contemporan vor fi acompaniați de pianistul Daniel Ciobanu, care aduce în prim plan lucrări cunoscute din repertoriul clasic pentru pian, alături de compoziții originale, într-un concept inspirat de cercurile infernului din poemul lui Dante Aligheri. Artiști: Daniel Ciobanu, acompaniat de interpreții de dans contemporan Andreea Vălean, Sergiu Diță, George Pleșca, Sofia Sitaru, Teodora Tudose, Daniel Stănciucu și Anca Stoica.
● 𝐕𝐄𝐑𝐓𝐈𝐆𝐎. 𝟐𝟖 𝐬𝐞𝐩𝐭𝐞𝐦𝐛𝐫𝐢𝐞, 𝐂𝐨𝐦𝐛𝐢𝐧𝐚𝐭𝐮𝐥 𝐅𝐨𝐧𝐝𝐮𝐥𝐮𝐢 𝐏𝐥𝐚𝐬𝐭𝐢𝐜: Vertigo este locul unde arta devine o experiență multisenzorială, care schimbă perspectiva asupra recitalului clasic de pian. Protagonistul serii, cunoscut ca un veritabil „enfant terrible” al scenelor internaționale, pregătește un sejur muzical deliric, pornind de la “Tablourile într-o expoziție” compuse de Modest Mussorgsky. Artist: Daniel Ciobanu. „#SHARPclassics, concertele unde <> înseamnă mai mult decât o schimbare de garderobă – este un manifest subtil al unei generații care refuză să rămână încorsetată de convențiile vechi. Dacă înainte găseam muzica clasică doar la Filarmonică, îmbrăcați în ținută de gală, scaune tapițate și o atmosferă solemnă, acum o putem trăi în spații intime, neconvenționale, fără rigiditatea de altădată. Ceea ce ne dorim prin aceste spectacole sunt experiențe autentice care rezonează cu lumea de azi, unde muzica cultă devine un fenomen viu si actual, nu o relicvă”, spune Daniel Ciobanu, inițiatorul #SHARPclassics.
Bilete pot fi achiziționate online și sunt disponibile atât pentru fiecare concert în parte, cât și pentru accesul general la toate cele patru spectacole, notează organizatorii.