Arhive etichete: clasic

Dirijorul american JOHN AXELROD, la Sala Radio

Dirijorul american JOHN AXELROD susține un concert LISZT / BRUCH / R. STRAUSS / CEAIKOVSKI la Sala Radio, arată un comunicat.

Vineri, 25 octombrie 2024 (de la 19.00), ORCHESTRA NAŢIONALĂ RADIO va evolua sub bagheta dirijorului american JOHN AXELROD, care, în 2023, a fost ales director muzical și dirijor principal al Orchestrei Naționale Elvețiene (Swiss National Orchestra) și care își continuă colaborarea  ca dirijor principal – cu Orchestra Simfonică București. Cu o experiență de peste un sfert de secol în dirijarea a aproape 200 de orchestre din întreaga lume, JOHN AXELROD se bucură de o bogată carieră internațională. În 2020, a primit premiul Special Achievement Award din partea International Classical Music Awards pentru activitatea sa remarcabilă.

O prezență cu totul inedită și specială pe scenele muzicale internaționale, John Axelrod își împarte pasiunea pentru muzică cu cea pentru gastronomie și vinuri de colecție. Cunoscut de publicul larg și datorită blogului și canalului său de YouTube „The Conductor in the Kitchen” („Dirijorul în bucătărie”), „John Axelrod combină armonios muzica și arta culinară, împărtășind rețete și momente din viața sa personală. Cu un umor subtil și o abordare relaxată, John Axelrod reușește să creeze o legătură autentică între el și public, atât în sala de concert, cât și în bucătărie.” – aflăm din interviul acordat foarte recent de John Axelrod publicației online LIFE.ro

Printre relațiile sale de lungă durată se numără colaborările cu NDR Sinfonieorchester Hamburg (Filarmonica Elbe), Gewandhausorchester Leipzig, Filarmonica della Scala, Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI Torino, Orchestra Teatrului La Fenice din Veneția, Orchestre de Paris, Orchestra Simfonică Radio din Danemarca, Orchestra Simfonică Radio din Praga, Orchestra Mozarteum din Salzburg. În Statele Unite, a dirijat, printre altele, Orchestra Simfonică din Chicago, Filarmonica din Los Angeles și Orchestra din Philadelphia.

John Axelrod a absolvit în 1988 Universitatea Harvard. S-a specializat sub îndrumarea lui Leonard Bernstein (în 1982), a studiat, de asemenea, la Conservatorul din Sankt Petersburg cu Ilya Musin (în 1996) și a fost îndrumat de Christoph Eschenbach din 1997 până în 2000, când și-a făcut debutul profesional ca dirijor asistent pentru „Parsifal” la Festivalul de la Bayreuth.

Repertoriul serii de la Sala Radio reunește mari compozitori ca LISZT (Poemul simfonic nr. 3 – Preludiile), BRUCH (Kol Nidrei pentru violoncel și orchestră), R. STRAUSS (Romanța în fa majorpentru violoncel și orchestră) și CEAIKOVSKI (Simfonia nr. 4).

În ipostază solistică îl veți aplauda pe cunoscutul violoncelist RĂZVAN SUMA. Director artistic al CellEAST Festival, RĂZVAN SUMA este solist concertist al Orchestrelor Radio, conferențiar dr. al Universității Naționale de Muzică București și director artistic al proiectului ICon Arts Transilvania. Răzvan Suma a organizat turnee naționale începând din anul 2012. Suita de proiecte Vă place Bach?, Vă place Brahms?, Vă place Tango?, Vă place SCHU…?, Vă place Beethoven? sau Vă plaCello? l-a plasat în topul celor mai activi violonceliștilor români. De asemenea, este fondator al Ansamblului PlaCello, din care mai fac parte violonceliștii Ștefan Cazacu, Ella Bokor și Mircea Marian.

Concertul va fi transmis LIVE pe calea undelor – pe toate frecvenţele Radio România Cultural şi Radio România Muzical. De asemenea, concertul poate fi ascultat LIVE online, pe site-urile celor două posturi de radio, și prin intermediul aplicației Radio România, disponibilă pe dispozitive Android și iOS.

Biletele sunt disponibile în sistem online pe www.bilete.ro și în Rețeaua Bilete.ro. Biletele se pot achiziționa și de la casa de bilete a Sălii Radio (tel. 021 314.68.00). Pentru programul casei de bilete, vă rugăm să consultați site-ul oficial www.salaradio.ro – secțiunea Bilete.

Muzică clasică la Mall: Vioara lui Tomescu și chitara lui Dragoș Ilie

Muzică clasică pentru toți: violonistul Alexandru Tomescu și chitaristul Dragoș Ilie, la ParkLake Shopping Center din București, arată un comunicat.

Radio România Muzical și ParkLake Shopping Center reiau evenimentele dedicate muzicii culte în Main Square ParkLake.

Vineri, 4 octombrie, ora 19.00, celebrul violonist Alexandru Tomescu și chitaristul Dragoș Ilie, o revelație a ultimilor ani pe scenele naționale și internaționale, propun un concert cu titlul “Muzică clasică pentru toți”: binecunoscute lucrări pentru vioară și chitară solo, dar și aranjamente inedite pentru vioară și chitară, un repertoriu rar explorat, dar extrem de spectaculos.

Alexandru Tomescu și Dragoș Ilie au colaborat prima dată în 2022, în cadrul turneului Stradivarius, când au prezentat sonate pentru vioară și chitară de Nicolo Paganini. Dragoș Ilie a fost în 2021 câștigător ex aequo al bursei Moștenitorii României muzicale, oferită de Radio România Muzical și Rotary Club Pipera; tot Radio România Muzical l-a recomandat pentru colaborarea cu Alexandru Tomescu, care a condus la concerte de mare succes la nivel național și internațional, dar și la două sesiuni de masterclass susținute la cabana Caraiman din Munții Bucegi, repusă în circuitul turistic de Alexandru Tomescu.

Chitară clasică și vioară: două instrumente iubite și doi muzicieni ieșiți din comun – Alexandru Tomescu, cel mai cunoscut și iubit violonist român, și Dragoș Ilie, ieșean care tocmai și-a finalizat strălucit studiile în Statele Unite ale Americii și a revenit acasă, pentru a preda la Universitatea de Arte “George Enescu” din Iași. Dragoș Ilie este laureatul a peste 40 de competiții internaționale, printre cele mai dificile și relevante în domeniul chitarei.

Intrarea la concertul extraordinar susținut de Alexandru Tomescu și Dragoș Ilie este liberă.

La finalul concertului, cei doi protagoniști vor oferi autografe pe discurile proprii, apărute la Editura Casa Radio și sub sigla Fundației Remember Enescu.

Evenimentul este și un prilej de întâlnire între realizatorii Radio România Muzical și ascultători, arată organizatorii.

În 8 octombrie 2024, Dragoș Ilie debutează pe scena Sălii Mari a Ateneului Român, cu un recital solo organizat de asemenea de Radio România Muzical, sub egida proiectului “Moștenitorii României muzicale”. Biletele sunt disponibile aici https://ove.ro/recital-de-chitara.

Radio România Muzical și ParkLake au organizat în trecut alte evenimente menite să aducă muzica cultă în rândul publicului larg: alte trei dintre ele l-au avut în prim plan pe violonistul Alexandru Tomescu, iar altele i-au adus la ParkLake pe membrii Corului de Copii Radio, pe violonistul Răzvan Stoica și Kamerata Stradivarius, pe Orchestra de Cameră Radio, condusă de Constantin Grigore, solistă Irina Sârbu.

Radio România Muzical derulează la ParkLake, din 2018, și proiectul “Ascultă 5 minute de muzică clasică”: în fiecare zi a lunilor martie și octombrie, o piesă repertoriul clasic este inclusă în playlistul pe care vizitatorii îl aud. Proiectul se desfășoară și între 1 și 31 octombrie 2024, luna octombrie devenind astfel “Luna muzicii clasice” la ParkLake Shopping Center din București.

Concertul extraordinar susținut de Alexandru Tomescu și Dragoș Ilie este organizat cu sprijinul Casei de avocatură Vasile Deleanu, BRD și Fundației Remember Enescu.

Cum se citeşte poezia – Miron Costin zice

Înţelesul stihurilor, cum trebuieşte să să citească

Stihul ieste nu ca altă scrisoare dezlegată, ci ieste legată de silave cu număr; silava este împreunarea a doao slove, cum ieste: ba, va, ga, da i proci. Deci, de acéste silave stihurile céste ce scriu într-această cărţuluie au 13 silave, iară să pot şi în 9 şi în şapte a face şi sântu şi într-alte chipuri stihuri la alte limbi, cum ieste elinească sau latinească. Iară de acest féliǔ îţi facem ştire, în care ţ-am scris aicea, de Viaţa lumii.
Deci are şi altă datorie stihul: cuvintele céle la fârşitul stihului a doao stihuri să tocmască într-un chip, pe o slovă să să citească, cum ieste: aţa-viiaţa, frunte-munte, lume-spume i proci. Cătră aceasta, la cetit, unde vor fi cuvintele ci trebuiescǔ să le scurtezi : de vei trăgăna, ţii-a părea că nu ieste stihul bun, ci trebuieşte, unde va fi de trăgănatǔ, să trăgănezi, unde de scurtat, să scurtezi. Aşijderea, unde să vor prileji trei slove,cărora le zicem unoglasnice, ce s-ar zice de un glas, cum ieste a, e, i, o, acéstea de să vor prileji trei alăturea, să să lipsească una, cum ieste: “nici o avuţie”. Aicea caută că o ieste între e şi între a, deci o piare şi vei ceti: “nici avuţie” i proci. Alta, pentru această slovă, cândǔ va avea înaintea sa iară o slova unoglasnică, să întunecă, cum vei găsi între stihuri un stih într-acestaşi chip: “mari împăraţi şi vestiţi”, carele nu-l ceti: “mari împăraţi”, ce: “mari-mpăraţi”, că îl lipséşte slova ce ieste înainte.
Cetindǔ, trebuie să citeşti şi al doilea şi al treilea rândǔ, şi aşa vei înţelege dulceaţa, mai vârtos să înţelegi ce citeşti, că a ceti şi a nu înţelége ieste a vântura vântul sau a fiierbe apa.
(1671-1673)

Poetic caligraphy

karalama3

The lines of calligraphers have neither beginning nor end as they constantly link and unlink. The calligrapher’s work lies in search of the absolute; his aim is to penetrate the sense of truth in an infinite movement so as to go beyond the existing world and thus achieve union with God.– Salah al-Ali (quotes in Musee d’art et d’histoire. „Islamic Calligraphy: Sacred and Secular Writings”. Catalog of an exhibition held at the Musee d’art et d’histoire, Geneva and other locations 1988-1989, p. 30)Calligraphers were dedicated to their work. David James writes in Sacred and Secular Writings (1988, p.22) that calligraphers often wrote, not at a small table but seated on the floor, holding the paper on their knees and supporting it with a piece of cardboard. Calligraphers had to be trained from a young age, sometimes from childhood; they studied examples called mufradat which had the letters of the alphabet written out singly and in combination with other letters.The great calligraphers could write perfectly even without the proper tools and materials. Although a calligraphic master might be deprived of the use of his preferred hand either as a punishment or in the battle field, he would learn to write equally well with his other hand. When the other hand failed him, he would astound his admirers by using his mouth or feet to hold the pen.An aspiring scribe would observe his predecessors’ art very carefully. To perfect his touch, sharpen his skills, and find a style of his preference, the scribe would imitate the masters of calligraphy with a diligent hand. Welch (1979, p. 34) cites the following quote from the Sultan Ali’s treatise on calligraphy:Collect the writing of the masters,Throw a glance at this and at that,For whomsoever you feel a natural attraction,Besides his writing, you must not look at others,So that your eye should become saturated with his writing,And because of his writing each of your letters shouldbecome like a pearl.de AICI